La obra literaria abierta:

del soporte digital al impreso

Susana Patricia Ruiz Espinosa

• Editorial: Bonilla Artigas Editores
• Año: 2016
• ISBN del libro electrónico: 9786078450473
• Categoría: Filología
• Categoría: Estudios de comunicación

Ante la pregunta de si escribir libros se ha convertido en un anacronismo en la era de la comunicación digital y la cibercultura, la respuesta es, ciertamente, un no; sin embargo, aunque por una parte pueda observarse que el libro como objeto y concepto se mantiene vivo en la era digital, por otra, debe analizarse y estudiarse lo que esta presencia implica en términos de los nuevos modelos de escritura, lectura y pensamiento. Para Roger Chartier, la revolución del texto electrónico no ha relegado al libro de modo que pueda ser catalogado como una antigüedad; por el contrario, ha sido una excelente manera de reinventar el análisis de la cultura impresa haciendo énfasis en las diferentes herramientas con que cuenta la industria editorial. En el ámbito literario, el uso de estas tecnologías ha permitido el surgimiento de formas híbridas de creación, que permiten la integración de elementos extra-textuales y proponen un soporte diferente a la cultura escrita, así como un soporte nuevo para el libro: es a causa de una conjunción de este tipo que surge la llamada literatura electrónica, aquella que es creada en un entorno digital y sólo puede ser consumida en un soporte electrónico.En esta investigación se analizan aspectos relacionados con los cambios que padece el producto literario así como el repertorio del mismo, la figura del lector (o consumidor) y el concepto del productor (o autor).

CARTOGRAFÍA DE LA OBRA LITERARIA ABIERTA EN LOS SIGLOS XX Y XXI

Y en el fondo, ¿no escribían hace algunos años Moravia y Calvino, el uno a propósito de La dolce vita, el otro de sus propias novelas, que tales obras podían definirse “abiertas” por la multiplicidad y la movilidad de lecturas que permitían, ampliando así notablemente la problemática que algunos de estos ensayos ya proponían?

Obra abierta, Umberto Eco

Las connotaciones de la palabra abierta sugieren una serie de ideas que por lo regular están relacionadas con la falta de límites, cercos, muros; con la susceptibilidad al cambio (como en una relación abierta), con algo que no ha sido resuelto (final abierto, trato abierto) e, incluso, puede decirse que algo es o está abierto cuando se expone sin miramientos al escrutinio humano. Cuando se relaciona la palabra abierta con el concepto literatura, las ideas que se generan en torno a esta necesariamente tendrían que remitir a cuestiones similares.

Al hablar de una obra abierta, a la manera de Umberto Eco, es importante considerar esta falta de cercos (que no necesariamente implica falta de límites) y sobre todo, pensar en una obra “no resuelta” cuya interpretación, escrutinio y resolución dependen en gran medida del lector, pero por decisión del escritor. Para entrar en materia, Eco entiende por obra “un objeto dotado de propiedades estructurales definidas que permitan, pero coordinen, la alternativa de las interpretaciones, el desplazamiento de las perspectivas” (Obra abierta 34). Complementariamente, la obra abierta tiene que permitir un movimiento más libre entre las perspectivas y las alternativas de interpretación, pero no por ello de manera caótica y sin límites.

Roland Barthes apunta que la obra debe ser abierta para que no muera (s/z 9), idea que resuena en la que Milorad Pavić plantea en su ensayo “Beginning and the end of the novel” cuando afirma que la manera de leer se encuentra en crisis y sólo la posibilidad de la obra de ser reversible le permitirá afrontar tal situación. Y dentro de esta misma reflexión de Barthes caben otras más, como se verá a lo largo de este capítulo, en relación con esta posibilidad de la obra literaria de ser abierta y qué representa esta categoría en contraposición con la de obra cerrada. La categoría de obra abierta, como la desarrolla ampliamente Umberto Eco en el libro que lleva el mismo título, no solamente incluye ciertos tipos de obras literarias, sino que puede referirse a cualquier pieza de arte. Para fines de esta investigación se abordará esta categoría sólo desde la perspectiva literaria, ya que es la que le concierne.

Las categorías de abierta y cerrada no buscan dividir a las obras en válidas y no válidas, ni tampoco intentan catalogar a las obras cerradas como malas, incompletas, poco creativas o cualquier otro adjetivo que le otorgue algún valor negativo. En términos generales, de acuerdo con Eco, la característica de apertura en una obra representa un modelo hipotético que tiene como fundamento la ambigüedad del mensaje artístico, que es una de las constantes en este tipo de literatura, por ejemplo, en el caso de las obras cuyo final depende de las decisiones tomadas por el lector (pensemos en la colección Elige tu propia aventura o casi cualquier obra literaria hipertextual). Esta ambigüedad esencial es la que le permite a la obra tener y utilizar diferentes voces y medios para relacionarse con el lector, quien dará la última significación a los elementos, organizados por el escritor, para llegar a la comprensión (total o parcial) del significado de la obra.

En lo que se refiere al proceso de interpretación relativo a la obra abierta, Eco explica que el autor produce una obra organizando una serie de efectos comunicativos de manera que cada lector pueda comprender la obra como el autor la ha imaginado. En este sentido, el autor propone una obra conclusa en sí misma, con la intención de que el lector la comprenda como él la ha producido, pensando en un lector ideal. Sin embargo, desde la situación concreta de cada lector y su contexto, la comprensión se lleva a cabo desde una perspectiva personal e individual. La forma de esta obra es estéticamente válida porque no deja de ser ella misma, al mismo tiempo que puede ser vista y comprendida desde múltiples perspectivas. De acuerdo con Eco:

una obra de arte, forma completa y cerrada en su perfección de organismo perfectamente calibrado, es asimismo abierta, posibilidad de ser interpretada de mil modos diversos sin que su irreproducible singularidad resulte por ello alterada. Todo goce es así una interpretación y una ejecución, puesto que en todo goce la obra revive en una perspectiva original (Obra abierta 73-74).

Sin embargo, aunque pudiera decirse que toda obra literaria es abierta ya que puede tener varias lecturas, hay obras que cuentan con características especiales en su forma que las hacen diferenciarse del resto y que al mismo tiempo permiten otro tipo de aperturas. Bien puede ser la estructura, la forma en que interactúan las partes, el soporte, la manera poco usual en cómo se relaciona con el lector: particularidades que la hacen distanciarse del resto de las obras literarias por la complejidad que pudiera representar su lectura o su análisis.

La apertura de una obra consiste en “hacerse disponibles a diversas integraciones, concretos complementos productivos, canalizándolos a priori en el juego de una vitalidad estructural que la obra posee aunque no esté acabada y que resulta válida aún en vista de resultados diferentes y múltiples” (97). Esta “vitalidad estructural” puede verse referenciada en el epígrafe de este apartado, en el que Eco alude a Calvino y a la multiplicidad y vitalidad encontrada en las lecturas de sus obras. Es esta vitalidad una de las características esenciales de la obra abierta, pues es integra toda diversidad existente en una obra literaria. Y es precisamente gracias a esta apertura que pueden integrarse estos complementos productivos que permiten la vitalidad estructural.

En cuanto a su relación con el lector, la obra abierta establece una mecánica diferente que representa un nuevo reto al momento de su análisis. Eco dice que:

La poética de la obra en movimiento (como, en parte, la poética de la obra “abierta”) establece un nuevo tipo de relaciones entre artista y público, una nueva mecánica de la percepción estética, una diferente posición del producto artístico en la sociedad; abre una página de historia del arte. Plantea nuevos problemas prácticos creando situaciones comunicativas, establece una nueva relación entre contemplación y uso de la obra de arte (100).

Al estar frente a una obra literaria abierta, es posible que el lector se encuentre con una pieza que le exija una dinámica de lectura distinta a la estándar, es decir, aquella que sólo requiere el movimiento de los ojos y el cambio ordenado y secuencial de página. De ser este el caso, la relación con el texto que se lee no sólo se dará por la interpretación hecha por el lector, sino que involucrará el aspecto material –la materialidad– de la obra en cuestión y la manera en que el lector participa y se relaciona con ella. Lo anterior, por supuesto, representa otro aspecto importante que debe ser considerado para el análisis de las obras abiertas.

Dentro del mismo ámbito de relaciones que el lector tiene con el texto, puede presentarse el caso de una obra que implique cierta toma de decisiones que pudieran afectar su desenlace. Estas disyuntivas se presentan en el texto de diversas maneras, pero coinciden en que el lector tiene la posibilidad de elegir “las propias orientaciones y los propios vínculos, las perspectivas privilegiadas por elección, y entrever, en el fondo de la configuración individual, las demás identificaciones posibles que se excluyen pero subsisten contemporáneamente en continua exclusión-implicación recíproca” (197). La palabra “vínculo” se relaciona también con el hipertexto digital, cuya elección es, como dice Eco, “privilegiada” por el lector sobre otras opciones que se excluyen al poder pulsar sólo en una. Una obra que permite al lector tomar ciertas decisiones, que pueden ser interpretativas o físicas,1 es a todas luces abierta y requiere que para su análisis se tomen ciertas consideraciones.

La ambigüedad es otro de los elementos clave en la constitución de las obras abiertas; pensado este término como el espacio donde, de acuerdo con Eco:

raíces distintas se combinan de modo que una sola palabra se convierte en un nudo de significados, cada uno de los cuales puede encontrarse y correlacionarse a otros centros de alusión, abiertos aun a nuevas constelaciones y a nuevas probabilidades de lectura (82).

Eco prioriza, como se puede ver, el valor al espacio de la ambigüedad sin que esta lleve necesariamente a la imprecisión o a la confusión; en ella existen conexiones con otras ideas que serán tratadas más adelante en esta investigación, pero que es relevante mencionar aunque sea brevemente. El ...

Índice

• 1ª de forros
• Portadillas y página legal
• Índice
• AGRADECIMIENTOS
• CARTOGRAFÍA DE LA OBRA LITERARIA ABIERTA EN LOS SIGLOS XX Y XXI
• HIPERTEXTUALIDAD
• HACIA UN MODELO DE ANÁLISIS PARA LAS OBRAS LITERARIAS ABIERTAS
• CASOS PARA LA APLICACIÓN
• TECNOLOGÍA Y CREACIÓN LITERARIA
• CONCLUSIONES
• GLOSARIO
• OTRAS OBRAS ABIERTAS
• RELACIÓN DE IMÁGENES
• BIBLIOGRAFÍA
• Sobre la autora
• 4ª de forros