Artes industriales de los siglos XVI y XVII

Ernesto Ballesteros Arranz

• Editorial: Hiares
• Año: 2015
• Edición: 1
• ISBN del libro electrónico:
  9788415855996
• Categoría: Art
• Categoría: History of Art

eBook Interactivo. Los centros cerámicos habían desarrollado en tiempos anteriores técnicas peculiares -el reflejo metálico- que tuvieron amplia resonancia en Europa. Pero el Renacimiento va a incorporar una nueva estética y unas nuevas técnicas para la cerámica. Se hará, a imitación de lo italiano, loza pintada con un repertorio de temas decorativos distante de lo mudéjar. lo geométrico da paso, paulatinamente, a las representaciones figuradas, y aparecen las grandes composiciones de azulejos.

1. Alfombra de Cuenca. Museo de Santa Cruz. Toledo

En la zona de Chinchilla se hacían alfombras ya en tiempos de la dominación musulmana que en el siglo XVI, se tejen principalmente en Alcaraz. Su técnica consiste en conseguir la ornamentación mediante una serie de nudos de distintos colores realizados sobre la urdimbre, de tal modo que trama y urdimbre desaparecen bajo ellos.

Hacia 1500 las alfombras de Alcaraz se tejen según tres tipos de dibujos geométricos.

Las alfombras de Alcaraz y Cuenca, así como las levantinas que las copian, son de brillantes colores, entre los cuales predominan los rojos, amarillos y azules; sus lanas son finas y de calidad, igual que su tintado.

2. Repostero de la casa de Alburquerque. Museo de Santa Cruz. Toledo

Las relaciones de España y Países Bajos el Rey de Castilla era Conde de Flandes son la causa de que la fabricación de tapices sea prácticamente inexistente en nuestro país. Se recurría a la Importación masiva de tapices flamencos, trabajando los mejores tejedores para clientes españoles, entre los que estaban los Monarcas, para quienes se tejieron muchas de las más importantes series.

Por el contrario fue muy notable la producción de reposteros y paños bordados, consecuencia lógica de la calidad y abundancia de los tejidos españoles. Eran éstos ricas telas de seda y oro, siendo los más usados los terciopelos labrados, brocateles y damascos, sin olvidar los de lana. Con estos materiales empleados como fondo, recortando y cosiendo sobre ellos diferentes telas y galones, se elaboraban los reposteros.

3. Galería bordada. Museo Arqueológico Nacional. Madrid

En el siglo XVII y para un familiar del Conde Duque de Olivares, se debieron bordar los conocidos paños del Museo Arqueológico Nacional. Realizados en relieve con hilos de oro, plata y seda, se ha pensado que pudieran ser de fabricación mejicana. Su composición está, sin duda, inspirada en los tapices llamados «Galerías», muy numerosos en la España del siglo XVII, en los que como en estos paños del Museo Arqueológico unos grandes jarrones de flores se disponen entre balaustradas y columnas.

4. Capa del Terno de la vida de Cristo. El Escorial. Madrid

Los años centrales del siglo XVI son los del máximo apogeo del bordado «a matiz». Esta técnica permite graduar los efectos de luz, por medio de los hilos de colores, lográndose una perfección comparable a la de las obras de pintura.

A principios del siglo, las escenas narrativas del último gótico se ven desplazadas por motivos ornamentales de grutesco, entre los cuales es frecuente la presencia de figuras aisladas. Sin embargo, en el último tercio del siglo, vuelve el gusto por las composiciones de tipo pictórico, variaciones que podemos seguir en la obra del taller de bordados del Monasterio de El Escorial. Allí se bordan, en un principio, los ornamentos grutescos, para acabar haciéndolos con escenas. Son éstas copias de dibujos de pintores como Miguel Barroso o Diego López de Escuriaz, y su técnica la del oro matizado.

5. Silla de cadera con taracea. Museo de Santa Cruz. Toledo

En los siglos XVI y XVII es escaso el número y el tipo de muebles. S...

Índice

• 1. Alfombra de Cuenca. Museo de Santa Cruz. Toledo
• 2. Repostero de la casa de Alburquerque. Museo de Santa Cruz. Toledo
• 3. Galería bordada. Museo Arqueológico Nacional. Madrid
• 4. Capa del Terno de la vida de Cristo. El Escorial. Madrid
• 5. Silla de cadera con taracea. Museo de Santa Cruz. Toledo
• 6. Sillón frailero. Museo de Artes Decorativas. Madrid
• 7. Cama con baldaquino. Casa de Cervantes. Valladolid
• 8. Escritorio de la época de Felipe II. El Escorial
• 9. Vitrina del siglo xvii. Museo de Artes Decorativas. Madrid
• 10. Cerámica de cuerda seca. Museo de Artes Decorativas. Madrid
• 11. Niculoso Pisano. Altar del Alcázar de Sevilla
• 12. Composición de azulejo pintado de Talavera. Museo Arqueológico de Madrid
• 13. Vajilla de Talavera (siglo xvi). Museo Arqueológico. Madrid
• 14. Cerámica con ferronerías de Talavera. Museo Arqueológico Nacional. Madrid
• 15. Cerámica de Talavera «azul, naranja y manganeso». Museo Arqueológico de Madrid
• 16. Cerámica «imitación de Delft». Talavera. Museo Arqueológico de Madrid
• 17. Cerámica con temas historiados. Talavera
• 18. Cerámica de Teruel. Museo Arqueológico Nacional. Madrid
• 19. Cerámica catalana del siglo xvii. Diputación de Barcelona
• 20. Vidrio catalán. Museo Arqueológico Nacional. Madrid
• 21. Vaso de vidrio de Cadalso. Museo Arqueológico. Madrid
• 22. Altar de Pedro de Medina. Tesoro Catedralicio de Toledo
• 23. Relicario de plata. Catedral de Toledo
• 24. Arca de Santa Leocadia. Catedral de Toledo
• 25. Trono de la Virgen del Sagrario. Catedral de Toledo
• 26. Políptico de esmaltes. Museo Arqueológico. Madrid
• 27. Reja procedente de La Almudena. Museo Arqueológico. Madrid
• 28. Reja de la Capilla Mayor (detalle). Toledo
• 29. Encuadernación del siglo xvi. El Escorial. Madrid
• 30. Reloj candil de Felipe ii. El Escorial. Madrid
• 31. Artesonado de la antesala Capitular. Catedral de Toledo
• 32. Arcabuz del siglo xviI. Museo Arqueológico. Madrid
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