Arte y creatividad en Reggio Emilia

Vea Vecchi, Pablo Manzano Bernárdez

• Editorial: Ediciones Morata
• Año: 2013
• ISBN:
  9788471127334
• Edición: 1
• Categoría: Pedagogía
• Categoría: Educación general

Este libro explora la contribución de las artes y de la creatividad en Educación Infantil. También estudia el papel de los talleres de artes y del profesorado de educación artística en las escuelas de Educación Infantil de Reggio Emilia. Lo hace a través de la experiencia de Vea Vecchi una de las primeras especialistas de educación artística en Reggio Emilia.Esta obra construida como memoria, conversación y reflexión proporciona una perspectiva única del trabajo pedagógico de este proyecto que sigue siendo una fuente de inspiración para todo el profesorado de Educación Infantil así como para quienes planifican las políticas educativas en cualquier parte del mundo.El texto de Vea está lleno de ejemplos muy significativos; atrapa a sus lectoras y lectores con la narración de la historia de estos talleres y la evolución del papel del profesorado. Algunos temas clave tratados en el libro son: - Procesos de aprendizaje y construcción del conocimiento;- La teoría de los cien lenguajes de la infancia y el papel de las poesías; - La importancia de la organización, de los métodos de trabajo y de las herramientas;- La contribución del ambiente físico;- La relación entre talleres, especialistas en artes, la escuela y el profesorado. Este obra tan clarificadora es una lectura muy recomendada para estudiantes, profesionales, responsables de la Administración Educativa, para quienes investigan en Educación Infantil y también para quienes trabajando en otros campos educativos estén interesados en la relación entre las artes y el aprendizaje.Vea Vecchi trabajó como profesora en la Escuela Municipal Infantil Diana, en Reggio Emilia durante más de treinta años, realizando investigación pedagógica y documentación en todos los lenguajes de los niños y niñas. En la actualidad trabaja como asesora de la asociación y proyecto educativo "Reggio Children".

CAPÍTULO IX

Escucha visible

Creo que la evolución del taller, junto con la de la pedagogía de Reggio Emilia, surge, sobre todo, del nacimiento y difusión de la observación y la documentación de los procesos de aprendizaje. Trataré de hacer una narración de esta trayectoria desde dentro, es decir desde el punto de vista de las talleristas y las maestras que transformaron lo que inicialmente eran la atención individual y la documentación personal en estrategias para observar y documentar lo que podría comunicarse y difundirse a otros con el fin de ampliar el alcance y la variedad de puntos de vista interpretativos.

Los decenios de 1970 y 1980 fueron años de investigación y de invención acerca de nuevas formas de educación, un tipo diferente de escuela y un papel del taller distinto del tradicional; en aquella época había una asignatura denominada “educación artística”, pero solo en los cursos escolares de niños y niñas de entre 10 y 13 años. Reunimos los materiales para una exposición denominada: Los cien lenguajes de la infancia, celebrada en primer lugar en Reggio Emilia y llevada por vez primera al extranjero al Moderna Museet de Estocolmo, en 1981 y, en una segunda ocasión, tras nuevos trabajos, en 1986. Esto ilustra nuestra idea del papel de los talleres en la educación. Como dije antes, los proyectos presentados en la exposición se dividieron en capítulos decididos por personas adultas. Los niños y nosotras nos movíamos libremente a través de éstos sin programas predefinidos; tomábamos notas de las palabras de los niños, pero no hacíamos grabaciones, por lo que, sin duda, eran más bien aproximadas, aunque, no obstante, interesantes; las fotografías constituían ya una parte importante de los contextos y atmósferas de comunicación.

Los protagonistas indiscutibles eran grandes grupos de niñas y niños pero, debido a ese gran número de pequeños presentes en todo momento, no resultaba posible seguir completamente los procesos, en parte porque la atención podía distraerse con facilidad en este contexto más amplio. Lo que más nos interesaba era ilustrar las cosas extraordinarias, bellas e inteligentes que los niños y las niñas sabían hacer y barrer del mapa (o eso esperábamos) la muy generalizada forma de trabajar en los servicios para la primera infancia de la época, en cuya inmensa mayoría las mentes y las manos de las maestras eran fundamentales y las niñas y los niños tenían un papel marginal, lo que llevaba a los mismos productos estereotipados para todos. Aunque esta forma de documentar daba una visión bastante general de las niñas y los niños, conducía a un sentido mucho mayor de respeto hacia ellos y a un deseo de conocerlos mejor, y nuestra atención e interés estaba confirmado por la investigación neurológica y sus comentarios acerca de las neuronas y las sinapsis en movimiento y los cerebros que se configuraban de diferentes formas.

En la década de 1990 realizamos una investigación muy detallada y una atención centrada en el trabajo con pequeños grupos de niños, que solo podía llevarse a cabo porque teníamos a dos maestras trabajando simultáneamente, y por eso tuvimos que modificar nuestra organización de la jornada y los ambientes escolares. Como ya he comentado en el Capítulo VII sobre los Ambientes, después de la investigación que hicimos sobre ellos, creamos pequeños espacios llamados minitalleres, adyacentes a las aulas, que nos permitieron dividir a los niños en grupos más pequeños y ofrecer propuestas, materiales y equipamiento de formas nuevas y diferentes. En aquellos años, trabajamos mucho sobre la organización de nuestros ambientes, especialmente en una escuela como Diana, que contaba con espacios muy pequeños que, con el tiempo, se hicieron más numerosos merced a pequeños y baratos milagros creativos.

Un espacio multiplicado

Una base importante para la observación y la documentación es el diseño de contextos interesantes. Una de las muchas características que planeamos, por ejemplo, fue un espacio múltiple para las construcciones. El espacio que equipamos para las construcciones era un ejemplo de posibilidades y variaciones de percepción y descubrimiento; las paredes estaban cubiertas normalmente con hojas blancas, pero éstas podían levantarse para revelar grandes espejos que reflejaban las construcciones en un interesante y sorprendente juego de replicación e inversión. Hicimos un carrito y colocamos encima un foco; cuando éste se encendía, creaba junto con las construcciones unos paisajes atmosféricos y fascinantes de luz y sombra. El carrito podía moverse atrás y adelante y a derecha e izquierda para ampliar, reducir y variar el juego de sombras.

En las escuelas de Reggio hemos hecho siempre gran cantidad de trabajos experimentales con luces y sombras. En un ambiente pequeño como la scuola comunale dell’infanzia Diana, éramos conscientes del peligro de saturarlo con demasiadas cosas. Suponía un riesgo real, pero, al mismo tiempo, necesitábamos imaginar cómo podían explorar cosas nuevas e interesantes setenta y ocho niños y niñas con diferentes necesidades, personalidades y estrategias, a diario y durante tres años, bien solos o en grupos. En esos espacios restringidos, con tantos objetos presentes y a su disposición, es importante tener algunas reglas, no tanto escritas como efectivas mediante la práctica diaria, por ejemplo, cuidar el entorno y el orden. A diario, el personal y los niños nos hacíamos responsables de colocar los juegos y los materiales en su sitio y poner orden en los espacios de manera cuidadosa y estéticamente grata. Hay muchas maneras de dejar las cosas en orden y otras tantas de crear un ambiente agradable en el que vivir, y procurábamos y seguimos procurando hacerlo en nuestra vida cotidiana.

Traspasar la frontera

El primer proyecto oficialmente reconocido de documentación y observación de un pequeño grupo fue una larga competición de salto de longitud organizada por niños y niñas de 5 años. Laura Rubizzi era la maestra que coordinaba el trabajo con Loris MALAGUZZI como asesor, y creo que para ella esta tarea representó la frontera entre su forma anterior de trabajar y una forma nueva. En este proyecto, mi trabajo consistía sobre todo en la documentación fotográfica de las estrategias de grupo. No recuerdo del todo mis pensamientos porque ha pasado mucho tiempo desde que en 1984 se realizó el proyecto. Sin embargo, casi simultáneamente, iniciamos también un proyecto de dibujo que involucraba naturalmente en mayor medida el taller y en éste pude calibrar mejor las diferencias entre el enfoque de los temas y la documentación utilizada hasta entonces y el nuevo enfoque, en el que era más importante escuchar las estrategias de los niños.

Se creó un nuevo tipo de observación y documentación con fotografías que llamamos “minihistorias” porque se basaba en episodios breves. Muchas de estas minihistorias aparecieron en la última edición del catálogo Los cien lenguajes de la infancia (MALAGUZZI, 1996) y en Making Learning Visible: Children as Individual and Group Learners (RINALDI, GIUDICI y KRECHEVSKY, 2001), escrito con investigadores del Project Zero de la Harvard University.

¿Qué son las minihistorias? Son formas de captar, en fotografías y grabaciones de palabras de los niños, una síntesis que da la esencia del contexto y las estrategias que éstos usan y, más importante aún, un sentido más profundo de lo que está aconteciendo. Mediante las imágenes visuales, tratamos de detenernos en las expresiones y acciones de unos niños con otros en el trabajo que están haciendo, procurando transmitir todo lo posible el aprendizaje y la atmósfera, el sentido de la vida que se configura en un grupo. No es nada sencillo en absoluto y se aprende haciéndolo. La persona que documente tiene que estar muy alerta, tener antenas vibrantes; tiene que comprender rápidamente y hacer interpretaciones inmediatas acerca de qué imagen representa mejor la significación de lo que esté sucediendo.

El director cinematográfico Wim WINDERS ha dicho que el disparo de una cámara es un “tiempo” que fluye entre el fotógrafo y el sujeto fotografiado. Va y vuelve. Este tiempo establece un contacto para ver e interpretar. Muchos fotógrafos tienden a dar explicaciones sencilla...