La escultura y la pintura góticas

Ernesto Ballesteros Arranz

• Editorial: Hiares
• Año: 2015
• Edición: 1
• ISBN del libro electrónico:
  9788416014019
• Categoría: Art
• Categoría: History of Art

eBook Interactivo. Acompañando a las catedrales góticas de la Baja Edad Media surgen una escultura y una pintura características que resultan también inconfundibles. Las formas, sobre todo los cuerpos humanos, van cogiendo un aire natural del que carecían en el románico y vuelven profundizar en la realidad vital sentando las bases de lo que luego va a llamarse Renacimiento.

ARTES MENORES DEL GÓTICO

Ya hemos dicho antes que el gótico tiene un desenfrenado deseo de color. Lo hemos visto en las iluminaciones bíblicas y lo seguiremos viendo en cualquier parte donde un artista gótico deje rastros de su obra. Pero ningún detalle tan evidente encontraremos para hablar de ello como las vidrieras góticas. Los grandes rosetones multicolores inundan el templo de rayos cromáticos que cambian de tono a lo largo del día. Todavía actualmente las vidrieras góticas son uno de los elementos más sugestivos de las catedrales medievales. El gran desarrollo que sufren los vanos en el gótico, en detrimento de los muros, favorece la costumbre de cerrar los espacios inertes con vidrios de colores. Ya se había practicado en el románico, pues encontramos vidrieras muy antiguas en Chartres. La nación donde aparece el uso de vidrieras es Francia. Su ejecución técnica es parecida a un mosaico de pequeños vidrios coloreados unidos por tiras de plomo, que forman dibujos y escenas diversas. Los vidrios se pintan y posteriormente se introducen en un horno para lograr una definitiva adherencia de la tinta. Los colores predominantes son al principio (siglos XII y XIII) rojos y azules. Los vidrios con la Historia de la Virgen, de la Catedral de Chartres, son una de las obras maestras de la primera época (FIG. 32). El famoso abad Suger habla de ellos mostrando toda su capacidad de admiración. A mediados del siglo XIII, las figuras se alargan y ganan naturalidad; los plegados están perfectamente dibujados. Una de las obras más importantes de esta época puede ser «Nuestra Señora de la Hermosa Vidriera» (FIG. 33), también de Chartres. Los vidrieros franceses se desplazan a todos los puntos de Europa -algunos tan lejanos como Suecia- y van difundiendo, a la par que perfeccionando, su arte. Pero son artistas desconocidos en su mayor parte. Sólo nos han quedado unos cuantos nombres individuales, como el Maestro Clemente, del siglo XIII, que colaboró en las vidrieras de Chartres y Rouen. A finales del siglo XIII se nota cierto abandono de las técnicas primitivas. Los colores pierden claridad y no se logran matices armoniosos. Aparece un color violeta que sólo es una degeneración del azul anterior. Sin embargo, es la época de mayor cantidad de trabajo. París (Nôtre Dame) (FIG. 34), Chartres, Reims, Amiens, Beauvais y tantas otras catedrales francesas, al igual que las europeas de Colonia, Worms, León, Burgos, Viena, etc..., reciben en esta época (fines del XIII y principios del XIV) sus vidrieras. Pero aunque la ejecución ha perdido en general calidad, surgen aún algunas obras maestras, como la Santa Capilla de París, obra de Richard de Montreuil, hermano del arquitecto principal del edificio.

Otra manifestación del arte gótico de gran importancia es el tejido y la tapicería. Los tejidos habían sido hasta entonces importados de Oriente o de Bizancio, o comprados a los musulmanes del sur de España y Norte de África. Siguen, con pocas variaciones, el estilo persa con medallones donde se inscriben animales furiosos. En la Baja Edad Media comienza a importarse seda oriental y se hacen los prime-ros ensayos para lograr unos tejidos originales en Europa. En Lucca (Italia) comienzan a tejerse diversos modelos de animales enfrentados dentro de un retículo rómbico muy original. Posteriormente son ornamentos vegetales, sobre todo la característica granada, los más empleados en estos tejidos, que alcanzan gran esplendor en los siglos XIV y XV.

Otra textura típica del gótico es el brocado con hebras de oro y seda, inspirado sin duda en modelos musulmanes. También se trabaja el terciopelo y un tejido llamado «damasco», que se hace con seda monocroma y cuyos ornamentos se logran anudando los cabos de di...

Índice

• ESCULTURA GÓTICA
• LA PINTURA GÓTICA
• ARTES MENORES DEL GÓTICO
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