Acrílico

Método para aprender, dominar y disfrutar los secretos del dibujo y la pintura

Equipo Parramón Paidotribo

• Editorial: Parramón Paidotribo
• Año: 2019
• ISBN del libro electrónico: 9788434214996
• Categoría: Arte
• Categoría: Técnicas artísticas

La pintura acrílica ha alcanzado una popularidad extraordinaria gracias a las características técnicas que la han convertido en el procedimiento favorito de algunos de los más importantes pintores del siglo XX: rapidez de ejecución y de secado, facilidad de manejo y economía. En el presente libro se estudian y justifican sus características, sus grandes ventajes y los pocos inconvenientes. Por ello en sus páginas se muestran en la práctica la manera en que cada una de ellas puede aplicarse a temas concretos.

La pintura acrílica en la práctica

Guiado por artistas de diferentes estilos y tendencias, el lector va a asistir al despliegue de la creatividad en obras donde el acrílico se potencia hasta una gran altura pictórica.

Es el momento de poner en práctica los principios, recursos, consejos y recomendaciones estudiados hasta el momento. De la mano de diversos artistas de múltiples estilos y tendencias, el lector podrá apreciar la versatilidad que permite esta pintura hasta alcanzar una explosión cromática y un gran nivel creativo e innovador. Tales pintores conocen el procedimiento y dominan su técnica, pero además, imprimen su sello personal a cada trazo y cada color. Son ellos quienes van a proporcionar a este libro lo más necesario: intención creativa y una serie de ejemplos concebidos para actuar a modo de inspiración para el lector. Cada proceso apunta en una dirección precisa en las múltiples vías que la pintura acrílica abre ante el artista.

Se ha buscado cubrir la mayor cantidad de terreno en el aspecto temático y en el técnico. Aunque sea imposible dar cuenta de todas las posibilidades, las que aquí aparecen ejemplifican las maneras de hacer y los recursos característicos más habituales: la pintura directa, el óleo tradicional, maneras de trabajar más matéricas y estilos puntillistas. Un catálogo muy completo y de una gran utilidad.

El acrílico permite una gran creatividad por sus posibilidades de uso.

Los procesos de trabajo con colores acrílicos se caracterizan por una ejecución muy directa y espontánea. En la mayoría de los casos asistiremos a rectificaciones y correcciones que sólo permiten los colores acrílicos, por su secado rápido y facilidad de manejo.

Pinos en un paisaje costero

El tema plantea una composición en forma de tela de araña que se extiende y desborda los límites del encuadre. El ritmo de las ramas, el arabesco de las líneas de la composición son esenciales en la ejecución de esta obra. La artista, Esther Olivé de Puig, trabaja sobre un fondo coloreado en una tonalidad cálida para dar contrapunto a los colores fríos.

MATERIAL

• Pincel redondo mediano de pelo de cerda

• Pincel plano mediano de pelo de cerda

• Colores acrílicos: verde ' permanente, azul ultramar, tierra de Siena tostada y blanco de titanio

• Tela montada sobre bastidor

La costa ofrece temas interesantes vista desde la orilla y desde el interior. Esta vista se ha tomado desde una ladera escarpada. El fondo es el mar y la composición recuerda a un tapiz que se extiende de arriba abajo del encuadre.

1 La tela ha sido preparada con una capa de color cálido (tierra de Siena tostada) aplicada a base de pinceladas delgadas cuyo rastro se aprecia sobre la superficie de la tela. El tratamiento impresionista y basado en la pincelada que tendrá la obra coincide y armoniza con esta base de color.

2 El dibujo de los troncos y las ramas organiza los espacios de la composición. Para su realización se emplea el pincel de mechón cuadrado de pelo de cerda.

3 Las primeras manchas de color consisten en trazos cortos aplicados con el pincel plano. Estos trazos ordenan y distribuyen las grandes masas de follaje y las zonas donde el mar es más visible.

TÉCNICAS UTILIZADAS

♦ Construcción por pinceladas ♦

♦ Base coloreada ♦

4 Los matices de verde se obtienen mezclando éste con blanco y un poco de azul. Para mantener la entonación fría conviene no incorporar amarillo a las mezclas con verde; son suficientes los verdes claros obtenidos con blanco y azul.

5 Aunque el color del fondo esté casi completamente cubierto, se aprecia su presencia en los intersticios que quedan libres entre las masas del follaje, las ramas, los troncos y las manchas azules correspondientes al mar. Su tendencia cálida crea una interesante tensión con la armonía fría propia del paisaje.

6 Los matices azules se multiplican por la superficie de la tela. Las sucesivas mezclas llevan al azul muy cerca del verde en sus valores más claros. Esta similitud es muy importante para que la zona del mar no quede completamente recortada y exenta de interés respecto a las manchas de las copas de los pinos.

7 Los colores azules del fondo se matizan según convenga, aclarándolos u oscureciéndolos en función del proceso del cuadro y no de la vaga sugerencia del tema real. Allí donde se necesite un contraste, se aclara el azul para destacar la oscuridad de los verdes. Y cuando sea preciso unificar ambas zonas, se oscurece.

LA PINCELADA, MEDIO CONSTRUCTIVO

Este proceso deja ver a las claras el principio constructivo que encierra la pincelada. Gracias a ella, las masas de arbolado adquieren dirección y ritmo. Las copas podrían resultar pesadas y amorfas de no ser por esta acumulación de trazos en distintas di...

Índice

• Cubierta
• Portadilla
• Derechos de autor
• Sumario
• Presentación
• - Un procedimiento moderno
• - Pinturas, soportes y otros materiales
• - Posibilidades técnicas de la pintura acrílica
• - Técnicas y estilos en pintura acrílica
• - La pintura acrílica en la práctica
• Otros libros de la Editorial sobre acrílico