Cuaderno del artista. La técnica del óleo

Equipo Parramón Paidotribo

• Editorial: Parramón Paidotribo
• Año: 2019
• ISBN de la versión impresa:
  9788434236257
• ISBN del libro electrónico:
  9788434242456
• Categoría: Arte
• Categoría: Técnicas artísticas

El "Cuaderno del artista" es una obra dirigida tanto a quienes se inician en el arte de la pintura como a quienes desean profundizar en sus técnicas y procedimientos. Su pedagogía se basa en explicaciones directas y sencillas acompañadas de abundantes ejemplos clarificadores. En este título, La técnica del óleo, se desarrollan cuatro temas pictóricos distintos: la naturaleza muerta, la pintura de marinas, la pintura de figuras y el retrato. Estos son temas de gran interés para el pintor, y en estas páginas se abordan con claridad y sencillez, acudiendo a ejemplos que ponen de manifiesto aquello que se explica. Por esta razón, este cuaderno resulta imprescindible para el pintor ocasional y para el artista más experimentado.

CONCEPTOS BÁSICOS

Bodegones con frutas

Las frutas son un tema recurrente en el óleo, y en los bodegones en particular. Se debe a la brillantez de sus colores y la rotundidad de sus formas. Para el artista, el color de las frutas es particularmente rico, ya que el juego de la luz y la sombra crea en ellas coloraciones diversas que pueden representarse mediante la combinación de tonos complementarios. Además, la saturación cromática de un cítrico permite vivificar la composición como en ningún otro tema.

COLORES COMPLEMENTARIOS

Las parejas de colores complementarios son las siguientes: violeta-amarillo, verde-rojo y anaranjado-azul. Al hallarse próximos, estos colores se realzan mutuamente y proporcionan mayor vitalidad a la pintura.

La parte más iluminada del limón es amarilla, la media tinta tiende al anaranjado y la sombra propia es verdosa. La sombra arrojada, en cambio, tiende al violeta, que es el complementario del amarillo 1

El volumen de la manzana se modela mediante verdes claros y oscuros, mientras que la sombra que proyecta tiende a rojiza, color complementario del verde 2

El anaranjado de la naranja es más amarillento en la parte iluminada y más rojizo en la zona oscura. La sombra arrojada presenta una tonalidad azulada 3

El color de este bodegón está organizado a partir del contraste entre complementarios: el rojo anaranjado de las frutas y el azul de las demás superficies 4

Las sombras de las frutas no son de un tono claramente complementario a ellas, pero la decoración del plato sí introduce el contraste vivificador de los complementarios 5

Bodegones con plantas y flores

Las flores constituyen un motivo pictórico de puro cromatismo. Sus formas son variadísimas y, dado que su volumen es apenas apreciable, plantean pocos problemas de luz y de sombra: todo queda a cargo del color. Las demás plantas poseen un cromatismo menos espectacular, pero tienen un gran interés pictórico por los entrelazados y filigranas que sugieren las ramas y las hojas. En definitiva, los temas vegetales son un gran aliciente para el pintor que busca en sus motivos efectos estéticos y con gracia.

Todo bodegón de flores comienza por unas manchas multicolores que aproximan la forma de los pétalos. Si están bien conseguidas, pueden incluso considerarse definitivas 1

En las flores, la forma y la dirección de la pincelada determinan la silueta y apenas presentan efectos de claroscuro 2

Las hojas y los tallos de las plantas siempre son una oportunidad para desarrollar “caligrafías” o juegos de trazos de pincel libres y desenvueltos 3

Estas flores están distribuidas al estilo oriental, creando ritmos y contrastes en un espacio ambiguo que bien podría ser completamente plano 4

Aquí, las hojas y las hierbas son protagonistas absolutas. Demuestran la fuerza que desarrolla el juego de la pura pincelada multicolor 5

En detalle: Bodegón con flores y frutas

Est...

Índice

• Cubierta
• Derechos de autor
• Introducción
• Conceptos básicos
• Del modelo a la pintura
• Glosario
• Sumario