Nuevas poéticas y redes sociales

Joven poesía española en la era digital

Remedios Sánchez

• Editorial: Siglo XXI
• Año: 2019
• ISBN del libro electrónico: 9788432319341
• Categoría: Literatura
• Categoría: Crítica literaria en la poesía

La incorporación de la llamada generación millenial al ámbito de la literatura en general y de la poesía en particular, ha provocado un cambio en los modos de producción y recepción del poema. Los jóvenes utilizan ahora las herramientas digitales como algo inherente a su cotidianeidad, como la fórmula para intercomunicarse con el mundo (la amistad en ese entorno virtual se mide ahora en número de seguidores o de likes), especialmente en contextos no formales que al final son los que sustancian el día a día. Y con esos parámetros miran también la literatura. Las estructuras de difusión de la poesía han sufrido una evolución tan rápida y tan ágil hacia este camino de lo digital que ha pillado desprevenidos tanto al lector tradicional como a los autores que responden a parámetros canónicos.

XIII. DESOBEDIENCIA EN ALGUNAS POÉTICAS DEL AFUERA

Fernando Cid

Actualmente hay una serie de poetas que reúnen en sus últimos poemarios algunas propuestas rupturistas en la poesía española actual. Se trata de una experiencia valiente y con proyección que presenta al lector algunas experiencias innovadoras que hincan su tradición en los diversos movimientos vanguardistas y experimentales del siglo pasado (De Micheli, 2014) y en «la vieja idea de que la poesía es un hecho del lenguaje», en palabras de Caballero Bonald. Por eso, vemos necesario ofrecer estas nuevas perspectivas del hecho poético que están ocurriendo, que están respirando y que están siendo ejemplificadas a través de diversos autores que han apostado por caminos en las fronteras: Vicente Luis Mora (1970), Julio César Galán (1978), Juan Andrés García Román (1979), Lola Nieto (1985) y Jimena Alba (1986). Para ello hemos querido hacerlo desde cuatro delimitaciones: Poesía non finito, Intrapoesía, Poesía especular y Poesía de la otredad.

Frente al agotamiento de las diversas corrientes poéticas de los años ochenta y noventa (D’Ors, 2006), y junto a un descafeinado eclecticismo de la primera década del siglo XXI (Scarano, 2018), puede comprobarse –en los últimos años– el surgimiento de diversas propuestas poéticas, cuyo punto de origen interpretativo se produjo a raíz de la muestra Limados. La ruptura textual en la última poesía española (2016), de Óscar de la Torre. La presencia de estas poéticas refleja, desde diferentes ámbitos, una profunda indagación en el lenguaje como medio para capturar el movimiento inaprehensible de la conciencia. Así, acordamos que en todos los poetas aquí referenciados se produce una visión del texto poético no como un espacio cerrado en sí mismo, sino atado a la noción de proceso y de metamorfosis (lo cual influye en los papeles identitarios del autor y del lector), generando campos múltiples e interactivos, heterogéneos y proteicos, dinámicos y circulares (Blesa, 1998). Veamos, de manera sencilla y breve, sus modos.

POESÍA NON FINITO

Algunos poetas como Julio César Galán o Lola Nieto encuentran su vía poética en los moldes de una estética de lo inacabado: lo inarmónico es, a la postre, lo armónico. Ya no se encubre el arduo coste del resultado final, ya no se disimula el artificio (el cierre), ya no se «vela al muerto» del ideal de la Perfección. La elaboración creativa resulta, desde la intimidad, la esencia y el valor del proceso en sí mismo, el cual se convierte en el Ser, en el resultado y, asimismo, en el inicio. Si la realidad, al observarla desde sus seres y objetos, no posee ni principio ni fin (aunque aparenta tenerlos), ¿por qué la obra literaria o artística debe tomar la apariencia por la esencia y quedarse así y aquí? Aquel que recibe debe participar en las diferentes consignas procesuales, tiene que ahondar en el «cómo». Estos poetas se adentran en la imperfecta perfección y nos sugieren, al menos a nosotros y desde este enfoque, que una obra non finito provoca más sugerencias en el espectador, aviva más la imaginación de sus orígenes, de sus modos, de sus misterios, porque crea más enigmas y más preguntas. La obra no deja de ser un mecanismo de transición y como tal: ¿no debería plantear, pues, un modelo de análisis interpretativo diferente? Preguntas que dejamos en el aire para otra ocasión.

No debemos olvidar que las sugerencias de las obras non finito se producen también por el diálogo entre el texto y los antetextos (aquí en cuanto a que el proceso resulta lo visible: reescrituras, bocetos, marginalias, etc); entre las obras y las anteobras. Pensemos que los espacios de contraste que se originan entre ambas textualidades, ya sean artísticas o literarias, suscitan al mismo tiempo otras medidas y dimensiones, otro caudal artístico, aunque este nunca llegue a materializarse. Las obras procesuales son aquellas en donde se muestra su desarrollo creativo, por ejemplo, con Inclinación al envés (2014), El primer día (2016) o Testigos de la utopía (2017) de Julio César Galán o Lola Nieto con Tuscumbia (2016), en las cuales se visibilizan las conjeturas, las inferencias, los saltos lógicos y las suposiciones; lo mismo que en algunas obras inacabadas de Miguel Ángel, en las cuales solo se entrevén las intenciones del martillo y el cincel del artista.

Por lo tanto, parte de esa incompletitud no está solventada, pues el lector debe conectarla; debe trazar lazos de unión; debe convertirse en cocreador. En este caso, para el acto lector se exhiben las marcas del recorrido (como los puntos a trabajar que se señalan sobre el bloque de mármo...

Índice

• Portada
• Portadilla
• Legal
• Presentación
• I. Meditaciones previas sobre poetas jóvenes
• II. Subjetividad y humanidad en jóvenes poetas actuales. Hacia un nuevo paradigma
• III. Poesía juvenil: el futuro o la muerte de la función poética (o todo lo contrario)
• IV. Poesía joven, mercado literario y redes sociales (o cómo tenderle una trampa a los géneros literarios)
• V. Poesía e internet: los nuevos paradigmas del lector, del autor y del texto
• VI. Bases ideológicas del discurso (pos)moderno. Para leer el porvenir de la poesía
• VII. Los hijos de Proteo. Contracanon, crítica y excitación del lenguaje en la poesía reciente
• VIII. Poesía española emergente en el entorno virtual
• IX. Poetuiteros, instagramers, influencers. Algunas notas sobre las últimas tendencias de la poesía digital hispánica
• X. Tratamiento del amor en la poesía joven española de la era digital
• XI. Códigos de género y pacto de lectura en la nueva poesía española
• XII. Análisis de la riqueza léxica de los poetas «millenial». Primera aproximación
• XIII. Desobediencia en algunas poéticas del afuera
• XIV. La generación selfie: radiografía exprés de la joven poesía andaluza
• XV. Nuestra poesía, nuestro deseo, nuestra vida. Nuevas voces del extremo en la era digital
• XVI. Conectando las grietas. Oportunidades y riesgos para la poesía crítica española en la era digital: caja de resistencia
• XVII. Intersticios del poema: algunas vías ciberpoéticas y poesía non finito
• XVIII. Poetas de ahora. La recepción, las redes
• XIX. Yo escribo porque retuiteo tu poema: el semionauta y la autoría de Ben Clark
• XX. ¿Poetas o influencers? Estudio comparativo de la poesía millenial en España y Reino Unido
• XXI. Las redes sociales y la nueva poesía: el uso del «fenómeno fan» para la enseñanza inclusiva de una lengua extranjera
• XXII. Propuestas educativas para trabajar la joven poesía española en el aula
• Sobre los autores