Entrada
El poema es una flecha certera que da en el blanco.
Al escribir un poema ingresas en otra dimensión.
Poemas y letras de canciones tienen un parentesco especial.
En este libro recorro el camino del poeta. Cada capítulo es un hito revelador, momento especial del itinerario. Se divide en diez partes. Seguramente, una idea de las numerosas que transmiten los poetas hará mella en ti y sentirás que algo se pone en movimiento en tu interior. Cada poema, cada canción animará tu viaje.
La atracción, el rechazo, la angustia, el júbilo, la rabia, el amor, el dolor te impulsan hacia la exaltación o a la recomposición del mundo a través del poema.
De hecho, etimológicamente, poesía significa creación. La práctica de las distintas variantes supone una forma de conocimiento y una exploración de la identidad personal, un medio de liberación interior y un juego.
¿Los secretos para llevarlo a cabo?
Saber que cada palabra escogida puede contener el mundo entero.
Captar la realidad y transformarla, según distintas formas líricas.
Conocer los materiales que constituyen el poema, sus mecanismos básicos de producción.
Dominar los mejores modos de lograr los efectos buscados.
Ten en cuenta que la poesía es un género bien dotado para la mezcla, la brevedad y la intensidad, tanto en sus formas clásicas como en las actuales, incluidas las híbridas y experimentales.
La PRIMERA PARTE de este libro muestra qué es ser poeta, cómo se consigue escribir un buen poema y cuáles son los caminos para reconocer tu manera personal de emplear los mecanismos presentados en los capítulos siguientes.
La SEGUNDA PARTE nos habla de cómo se estructura una canción, de los mecanismos esenciales y la relación letra-música de los diversos géneros: tango, rap, flamenco, bolero, canciones de cuna, de protesta, rock, blues, entre otros.
La TERCERA PARTE corresponde a la práctica del formato, la estructura y los artificios básicos, a las diferencias entre poesía tradicional y moderna; las maneras de apropiarse de su práctica.
La CUARTA PARTE presenta las formas muy breves, el haiku y sus parientes, la relación con la filosofía zen y un método para elaborarlas.
La QUINTA PARTE enumera y profundiza en los diferentes componentes a través de los cuales consigues la necesaria unidad.
La SEXTA PARTE ofrece las variaciones del ritmo, la importancia del silencio y otros juegos sonoros.
La SÉPTIMA PARTE te sitúa en el valor de las palabras dentro del poema en su amplio espectro, ni más ni menos. Verás cómo cada palabra se resemantiza según el campo emocional del poeta.
La OCTAVA PARTE presenta las transformaciones estilísticas que permiten decir mucho con poco.
La NOVENA PARTE muestra los traspasos entre poesía, narrativa y cine.
La DÉCIMA PARTE te ofrece las claves para elaborar el poemario.
El final de cada capítulo incluye:
1) La «cocina» y el proceso de poetas y poetisas consagrados de todas las épocas y con tendencias literarias disímiles.
2) Ideas prácticas para escribir «tus» poemas, propuestas que incitan ...