V Laboratorio de Escritura Teatral (LET)

Un cadáver exquisito - El corazón de astronauta - Los deberes -Alicias buscan Maravillas -Viaje al fin de la noche - Mariela perdona

Manuel Benito, Beatriz Bergamín, Marcos Gisbert, Lucía Miranda, María San Miguel, Claudia Tobo

• Editorial: Fundación SGAE
• Año: 2017
• ISBN:
  9788480488891
• Categoría: Letteratura
• Categoría: Teatro europeo

Un cadáver exquisito – Manuel Benito
En pleno invierno suizo, dos hombres, uno polaco y el otro búlgaro, roban el cadáver del actor Charles Chaplin para pedir un rescate a su viuda, Oona Chaplin. Ella les asegura que no va a darles nada a cambio de recuperarlo porque, aunque amaba a su marido, eso no le va a devolver la vida. El comisario que investiga el caso necesita la ayuda de Oona para detener a los secuestradores y dar ejemplo a toda la población inmigrante, pero ella, también inmigrante, se niega a colaborar. Los medios de comunicación dan la noticia del robo, y entonces el entorno que rodea a Oona y a la familia Chaplin empieza a presionar para que se resuelva el caso.

El corazón de astronauta – Beatriz Bergamín
El corazón de astronauta es la historia de amor de una mujer que necesita ser amada. Como no lo consigue, crea en las redes sociales el perfil falso de un hombre del que se enamora otra mujer que necesita amar, sin saber que su foto pertenece a un hombre real que no es capaz de amar.

Los deberes – Marcos Gisbert
En un instituto público de enseñanza secundaria, el claustro de profesores entra en conflicto cuando descubre un arma de fuego en la mochila de un alumno. El joven, de origen estadounidense, lleva apenas dos años residiendo en España. ¿Bajo qué luz puede abordarse la violencia en las aulas? ¿Las herramientas de la nueva escuela sirven para una concienciación real? ¿Qué papel juegan el Estado, la escuela, la familia, en la perpetuación de la violencia como modo de relacionarnos? ¿Qué es la violencia?

Alicias buscan Maravillas – Lucía Miranda
Aquí el protagonista eres TÚ. Sí, TÚ. El País de las Maravillas está en peligro y, para salvarlo, Alicia necesita hacer seis cosas imposibles antes del desayuno. La primera, que TÚ acudas a su llamada y la acompañes en este viaje para niños de 8 a 88 años por la diversidad: sombrereros con esquizofrenia, una ciega y una perra inseparables o un grupo de flores que huyen de sus padres.
Una historia entre lo documental y lo Carroll, escondida en un parque de Madrid.

Viaje al fin de la noche – María San Miguel
Viaje al fin de la noche es un mosaico del presente en el País Vasco construido con las voces que aún no han sido escuchadas. Ahora los hijos y las hijas de las víctimas y de los perpetradores son los actores de una nueva sociedad que trata de dejar atrás una historia de dolor y violencia. ¿Qué heredamos realmente de las experiencias vividas por nuestros padres? ¿Es posible construir un nuevo contexto a pesar el dolor y de la herencia recibida?

Mariela perdona – Claudia Tobo
Mariela, víctima del conflicto armado colombiano, regresa a su pueblo tras firmarse la paz, pero su casa ya no existe. Se enfrenta al duelo, a la rabia y a la reconciliación. Quiere reconstruir su casa y su perdón sin saber muy bien cómo hacerlo. Mariela sabe odiar pero no tiene ni idea de cómo se vive en paz, de cómo se pone en práctica aquello que le dijeron que le daría la felicidad.

Un cadáver exquisito

MANUEL BENITO

A Jacobo Muñoz, que me habló de esta historia
y se empeñó en que la escribiera

Manuel Benito, como escritor, es un ser con un particular sentido del humor que refleja muy apropiadamente en toda su obra teatral. Existe en el Manuel Benito autor cierta ingenuidad, como la del niño inteligente que ha decidido no crecer más pero que guarda un gran tesoro de vivencias y sensaciones cuidadosamente acumuladas. Él sabe escuchar en silencio, recibe y almacena todo lo que sucede a su alrededor (como el bebé cuando se asoma al mundo) y uno imagina cómo va ensanchando su mundo interno. Quizá por eso, cuando escribe, su punto de vista crítico es a la vez amable. Ya son famosos los mensajes que deja escritos en servilletas por todo Madrid, con toques críticos e inteligentes pero llenos de un humor cordial. Además, su pulcritud en la forma es admirable. Cada palabra está escrupulosamente bien escogida o es virtuosamente acertada, y nunca descubrirá uno la falta de la más insignificante tilde.

Para escribir esta obra viaja a Suiza y toma prestados algunos acontecimientos del robo del cadáver de Charles Chaplin. Su intento es partir de un hecho real y recrearlo en la ficción para hablar de la inmigración y de cómo algunos países, que parecen tener los brazos abiertos a ella, se comportan de una forma totalmente contraria a lo que publican.

Un cadáver exquisito transcurre en el sur de Suiza, en marzo de 1978, y nos habla de la necesidad imperiosa de dos almas inocentes, que se ven obligadas a realizar un acto muy alejado de los impulsos de su naturaleza porque un entorno tremendamente injusto les empuja a ello. En una sociedad que se cree perfecta, pero que no es benevolente con el que no pertenece a ella, llegando incluso a rozar la inmoralidad, dos víctimas de ese mismo sistema, “dos pobres hombres desesperados por conseguir un minuto de felicidad en un mundo hostil como Suiza”, cometen la torpeza de intentar sacar partido de alguien que se beneficiaba de ese mundo pero que, curiosamente, era un espejo de esas mismas víctimas. ¿Por qué deciden secuestrar el cadáver de Charles Chaplin? ¿Hay algún tipo de vínculo entre el cadáver secuestrado y los secuestradores? ¿La acción del desentierro, secuestro y peripecias posteriores no podría ser una representación de cualquier historia de Charlot? Hay un momento durante la obra en que los secuestradores y la imagen del secuestrado se funden en una misma realidad, en una pequeña pantomima sobre la figura de Charlot, situada en una estación de trenes abandonada. Y lo que vemos y escuchamos es un eco de los mensajes y emociones que recibíamos de las magistrales películas de Charles Chaplin. Indudablemente, la sombra de Chaplin es alargada y sigue viva no solo en múltiples creaciones sino en el comportamiento, en la vida de personajes reales. Va más allá de ser un modelo de referencia para todo tipo de creación artística en las artes escénicas, el cine, la literatura, etc. Como decía Einstein, “su arte es universal, todo el mundo lo comprende y admira”. Su cine forma parte de la memoria colectiva de todas las culturas. Sus personajes, cargados de ternura y buenos sentimientos, desposeídos siempre por un sistema injusto, están presentes en todos nosotros. ¿Quién no se acuerda de esos personajes que rezuman ternura por todos sus poros? Manuel Benito, consciente de todo eso, ha sabido con gran habilidad enlazar esos valores heredados por la creación chaplinesca con el tremendo problema de la inmigración en Europa, y en concreto en una nación tan civilizada como Suiza. A fin de cuentas, Charles Chaplin fue un inmigrante, privilegiado, como es natural, pero al que por su actitud comprometida le cerraron las puertas de Estados Unidos, donde “había desarrollado toda su carrera cinematográfica”.

Durante la primera lectura de la obra uno no tiene que esforzarse mucho para visualizar la acción de los personajes, provocada por sus impulsos vitales, que nacen de unos deseos muy claros. Vemos inmediatamente la línea de acción de todos ellos, sus mundos internos y las relaciones emocionales con los otros. En las acciones más simples, como barrer el suelo, detectamos el alma del personaje, qué desea, qué teme, en qué mundo vive, cómo se siente. Podríamos decir que la acción dramática es tan clara y rica que un director escénico no tendría que romperse mucho la cabeza para montar la obra.

Su estilo tiene el color y el sabor de las películas anteriores al cine sonoro. A veces, acciones sin texto tienen la cualidad, de una forma muy simple pero acertada, de inducir a la sonrisa y, a la vez, a la ternura y la compasión que producen esos personajes desposeídos. Chaplin decía que la simplicidad es algo difícil de alcanzar, y aquí se alcanza. La acción, muy ágil, tiene el ritmo de aquellas comedias cinematográficas. Sus golpes, tropiezos, caídas e impulsos ingenuos nos provocan risa y simpatía, pero también conmiseración, como cuando ante el tropiezo de una persona que inesperadamente se da un tremendo tortazo nos partimos de risa. El dolor puede ser la razón de la risa de alguien, pero la risa no debe ser ...