Serrat. Sus huellas en Cuba

Angel Miguel Martínez Gómez

• Editorial: Edicions Cal·lígraf
• Año: 2018
• ISBN del libro electrónico: 9788494836855
• Categoría: Medios de comunicación y artes escénicas
• Categoría: Música

Són molts els llocs on Joan Manuel Serrat ha deixat empremtes perdurables, però, tot i l'àmplia bibliografia sobre la seva vida i obra, és molt poc el que s'ha escrit i divulgat sobre ells.Aquest llibre fa èmfasi en les empremtes deixades per Serrat a Cuba, i, per extensió a l'Amèrica Llatina, però, a més, sense ser un cançoner, és un text cronològic sobre les seves cançons i la seva música.Sense pretendre ser una biografia detallada, és la visió d'un escriptor cubà, Angel Miguel Martínez Gómez, oficiant de cronista, qui dibuixa, amb un estil àgil, gairebé periodístic, una síntesi panoràmica del cantautor, en la qual es conjuga l'ésser humà i el personatge mític, en el context apassionant de la Cuba revolucionària. «Estem influïts pel que vivim amb els altres i som, com a màxim, coautors de la nostra pròpia identitat. El que escriu el poeta li representa a ell, i alhora l'un es converteix en molts. Així ho entén Serrat i així ho veu l'autor d'aquest llibre que desfila les cançons, les aprèn, les canta, les pensa, les sent. Les situa en el seu moment històric i social, les relaciona amb fets biogràfics de l'autor, les comparteix amb els seus compatriotes i les acoloreix amb afecte i també amb tendresa ».

Serrat.
Sus huellas en Cuba

Retrato del joven Joan Manuel realizado por el autor.

Infancia, juventud
e inicios en la música

«…Ante la evidencia de desaparecer, no está de moda, los inteligentes no están de moda, son una plaga, la respuesta absurda de la derrota; tire sus discos de Cortez, reniegue el tono de Serrat y súmese al coro de la mediocridad».1

Cuando salen a la luz estos versos, ya «la noria de la historia llevaba medio siglo viajando desde el fondo del pozo hasta el brocal, buscando algo más que terciopelo en la mirada…» desde que en la barriada de Poble Sec, Barcelona, «Colgado de un barranco…» en la ladera de la montaña de Montjuic, nace en el seno de una familia humilde de la posguerra española el 27 de diciembre de 1943 Joan Manuel Serrat i Teresa. Su madre, Ángeles Teresa, no es catalana, es aragonesa, natural de Belchite (Zaragoza) que llega a Barcelona acompañada de un grupo de niños huyendo de la guerra y su padre Josep Serrat, catalán. «Nací en una clínica de Barcelona… Arrojé un peso de cinco kilos… pero mi madre sufrió una cierta desilusión: deseaba una niña y toda la ropa rosa que había comprado no pudo cambiarla. En casa no había dinero para otra».2

Alternaba los veranos entre Belchite y Viana, en Navarra. Esto facilitó su precoz conocimiento de las realidades del entorno rural y despertó su amor hacia la naturaleza.

El niño crece, como todos los niños, con «una historia a quemar temblando en su piel, sin nada que olvidar, junto a tres amigos picados de viruela y huérfanos de escuela, apedreando al sol y mirando el mar». Como casi siempre, alrededor de los relatos biográficos, abundan las anécdotas y los sobrenombres. En su calle se le conocía por dos apodos: el Bruticies (el suciedades) por andar siempre tirado por el suelo y el Camí (el camino); En Viana por el Tordo, debido a su afición a comer aceitunas, al tiempo que ayudaba a su madre a coser pantalones, hasta que llegaba Josep y corría a su encuentro para ayudarlo a cargar la pesada caja de herramientas. A pesar de todo, aún «cree que entonces era feliz».3

Inicia su vida escolar y es esta etapa la que se reflejará en «Cançó per a la meva mestra», dedicada a Conchita Plasencia Monleón. Asiste al Colegio de los Escolapios, cursa estudios en el Instituto de enseñanza media Milà i Fontanals de Barcelona, a los doce años ingresa en la Universidad Laboral de Tarragona.

Al culminar sus estudios de agronomía, en 1960, Joan Manuel relata que el recuerdo más vivo de su adolescencia es aquel día cuando vio llegar a su padre con un paquete por el que asomaba una guitarra y agrega: «¡Fue algo sensacional! Con esa guitarra empecé tocando fandango» y prosigue diciendo que ese había sido el mejor regalo, pero reflexiona y aclara: «Bueno, no, el mejor fueron los treinta y tantos años que me hizo compañía».4

Una guitarra

Me la van regalar quan em voltaven

somnis dels meus setze anys, encara adolescent,

entre les meves mans que tremolaven

jo vaig prendre ben fort aquell juguet.

Vàrem créixer plegats, jo em vaig fer un home;

ella es va anar espatllant al meu costat.

Ara que jo la veig bruta i trencada,

m’adono del molt que l’he estimat.

Ara sé d’un company que mai no enganya,

que quan m’ompli de goig cantarà amb mi;

ja tinc un amic fidel, pobra guitarra:

canta quan canto jo i plora sempre amb mi.

Una guitarra

Me la regalaron cuando me rondaban

sueños de mis dieciséis años, todavía adolescente,

entre mis manos temblorosas

agarré con fuerza aquel juguete.

Juntos crecimos, yo me hice un hombre;

ella se fue estropeando a mi lado.

Ahora que la veo sucia y rota

me doy cuenta de lo mucho que la he querido.

Ahora sé de un compañero que nunca engaña,

que cuando me llene de gozo, cantará conmigo;

ya tengo un amigo fiel, pobre guitarra:

canta cuando yo canto y llora siempre conmigo.

Toca la guitarra y hace rock and roll; culminados sus estudios en la Escuela de Peritos Agrícolas matricula biología y es ahí donde pasa las Milicias Universitarias (mili) y donde empezó a cantar.

Lo de cantar va íntimamente ligado a mis compañeros de mili. Y de allí también tres amigos incondicionales: Jordi, Toni y Manuel. Nuestra unión, aparte del factor mili y de una parecida manera de pensar, se debió primeramente a que formamos un conjunto musical integrado por dos guitarras, contrabajo y batería.5

No ambicionaba ser cantante, pero no desestimó el consejo de su amigo Jordi de intentar actuar en la radio. En 1964 se presenta en un programa de Radio Barcelona, Radioscope, de Salvador Escamilla para interpretar una de sus canciones.

Llegué allí con la guitarra al hombro y canté una canción… aquella primera actuación en radio me dejó una impresión más bien extraña. No me sirvió de estímulo, sino que, muy al contrario, me desanimó bastante, Jordi continuó insistiendo y al cabo de tres meses fuimos a una casa de discos. Me hicieron una prueba y a los tres días recibí una respuesta afirmativa.6

Comenta Salvador Escamilla:

…la primera canción que cantó fue «Una guitarra». El programa era en directo y con público… Tuvo un enorme aplauso. Eso es fácil de decir hoy… estaba claro que era muy bueno. Cuando vino al programa ya lo era, así que le propuse venir a cantar tres veces a la semana, cosa que hizo durante dos años… Es alguien realmente tocado por el ala de un Ángel, y no es una frase.7

Por esta fecha ya Serrat ha comenzado a hacer música y escribe sus primeros textos en catalán. Antoni Ros-Marbà, arreglista de algunos de sus discos comenta: «Yo estaba en Edigsa cuando Joan Manuel se presentó por primera vez… Era un estudiante universitario de 20 años, le vi y dije en la oficina: Aquí hay un chico que tiene todas las características para ser un star. Que no se marche sin un compromiso para grabar algún disco».8

La mort de l’avi

No hi ha rialles, sols hi ha plors.

No hi ha cançons, sols hi ha gemecs.

Sembla que tot vagi de dol

en aquest racó mariner.

Tothom sabrà parlar-ne bé,

potser algú plorarà de pena.

Però no d’amor, perquè, al vell,

d’amor tan sols li’n van donar

la barca, el vent i els aparells,

la xarxa, el sol i el blau del mar.

Però a la platja, plena ahir,

sols una barca hi ha restat,

amb una xarxa que mai més

no tornarà a besar la mar.

La muerte del abuelo

No hay risas, sólo hay llantos.

No se oyen canciones, sólo gemidos.

Todo parece estar de luto

en este rincón marinero.

Todos sabrán cómo hablar bien de él,

quizás alguno llorará de pena.

Pero no por amor, porque, al viejo

amor tan sólo le dieron

la barca, el viento y los aparejos,

la red, el sol y el azul del mar…

Pero en la playa, tan concurrida ayer,

sólo queda una barca

con una red que ya nunca más

volverá a besar el mar.

En 1965 es llamado para ofrecerle un contrato y grabar su primer disco con la discografía Edigsa, que incluía las canciones «Ella em deixa», «El mocador», «Una guitarra» y «La mort de l’avi».

En 1966 graba su segundo EP Ara que tinc vint anys completado por «Quan arriba el fred» , «El drapaire» y «Sota un cirerer florit».

En 1967 compone la que él suele llamar: «su vieja y cansada canción», «Cançó de matinada», que se convertiría en el número uno de las ventas del estado español; por primera vez esto sucedía con una canción de habla no castellana, obteniendo con ella el Trofeo Gavina del Gran Premi del Disc Català. En los días 1 y 2 de abril realiza sus dos primeros conciertos en el Palau de la Música de Barcelona, casi en solitario, al cubrir la segunda mitad del recital; estrena «La tieta» y el público lo obliga a repetir algunas de las 13 canciones interpretadas.

Graba otro EP, Cançó de matinada con «Paraules d’amor», «Me’n vaig a peu» y «Les sabates» con texto de Guy Béart.

Su primer elepé Ara que tinc vint any, es una recopilación de los EP anteriores, que por el éxito obtenido merece el XII Gran Premio del Disco 67, donde incluye temas como «Els vells amants» y «Balada per a un trobador». El disco concluye con «Els titelles»: «Ells s’han adormit…Ells estan cansats. Tot el dia unes mans els han tingut ballant davant els ulls oberts d’uns bocabadats infants. Tot sols, dormen els titelles…» (Ellos se han dormido…Ellos están cansados. Todo el día unas manos los han tenido bailando delante de los ojos abiertos de unos boquiabiertos niños. Solos, duermen los títeres…); una de esas canciones que no precisan traducción para ser comprendidas y disfrutadas. Nuestro amigo, el escritor y poeta Luis García Gil, realiza un minucioso análisis de cada una de las canciones de Serrat en sus libros Serrat canción a canción (2005)9 y Serrat cantares y huellas (2010);10 a sus reconocidos criterios estaremos regresando en nuestro recorrido. En esta ocasión nos dice. «La melancolía que inunda todo este disco halla su máxima expresión en “Els titelles”, antecedente de “El titiritero”. Esta canción sobresale una vez más por la capacidad de Serrat de atrapar la realidad y desnudarla…»

Serrat fue uno de los pioneros de la Nova Cançó, al incorporarse al grupo de Els Setze Jutges, surgido a finales de los años 50 en un vagón del tren de Sarriá, barrio barcelonés, durante una conversación entre aficionados a la canción francesa, donde acordaron reunirse los jueves en la noche para componer un nuevo tipo de canción que reflejara la realidad catalana de esos años. La primera presentación pública del movimiento se realiza el 19 de diciembre de 1961 y el número tope de integrantes era de 16; Serrat se convierte en el decimotercero al incorporarse en 1965.

El grupo estaba dando un fuerte impulso a la Nueva Canción Catalana, donde su nombre se asociaba a los de Raimon, Pi de la Serra, Guillermina Motta, Lluís Llach, Núria Feliu, María del Mar Bonet o Enric Barbat y en 1967, una vez completada la cifra de 16, debido a exigencias del público y a decir del propio Serrat, en conferencia de prensa realizada en La Habana en 1973, se desintegra por no evolucionar como grupo en sí, y cada cual sigue cantando de manera independiente.

Joan Manuel es el primero proveniente de la clase obrera, pues fue un movimiento de burgueses, que cumplió un importante ciclo durante el franquismo en defensa de una canción catalana prohibida por decreto. Su debut público, con el grupo, se produce el 14 de mayo de 1965 en el teatro de Espulgues de Llobregat con Joan Ramon Bonet y Remei Margarit.

A los 23 años, resuelve dedicarse profesionalmente a la música, «decide encarar la cuesta del camino»; para entonces Ángeles, que ya había «peinado canas pespunteando pijamas», y Josep, «se había puesto viejo sin tiempo para un espejo», confiaron en el muchacho; de ese modo, con el apoyo familiar y su guitarra emprende un camino que pasados varios años le permitió sugerir a su padre la jubilación, asumiendo él la responsabilidad económica familiar.

Su carrera como músico es autodidacta, pero siempre ha sido muy entonado, buen vocalizador, maneja su voz con ternura, gracia, buen gusto y magia para convencer. El pianista español Tete Montoliu, en una ocasión en La Habana dijo. «Que yo toque bien, no es mérito, me preparé para ello, pero Serrat es un genio, sin estudios; es uno de los pocos mitos que nos quedan»;11 Tete, acompañó a Serrat hasta 1969, fecha en que, para dedicarse sólo al jazz, le cedió esa enorme responsabilidad a Ricardo Miralles.

Edita su primer single con «La tieta» y «Cançó de bressol», dedicada a su madre.

1 . Pérez Vidal, Amaury. «Los inteligentes no están de moda» en LD Encuentros, 1994.

2 . Bonet Mojica, Lluís. «Yo Serrat». Tele Guía. 8 de marzo de 1968.

3 . Motta, Elvira. «Serrat: ayer, hoy y siempre». Lecturas. Barcelona, 11 de febrero de 1987.

4 . Juventud Rebelde. «¿Por qué se retira Serrat?». Juventud Rebelde. La Habana, 1985.

5 . Motta, Elvira. Serrat: ayer, hoy y siempre.

6 . Idem.

7 . Rivière, Màrgarita. Joan Manuel Serrat. Albaga. Madrid, 2003.

8 . Serrat, J.M. Colección «Serrat. Palabras hechas canciones. Mediterráneo». El País. Madrid, 2007.

9 . García Gil, Luís. Serrat: canción a canción. Ronsel. Barcelona, 2004.

10 . García Gil, Luís. Serrat, cantares y huellas. Editorial Milenio. Lleida, 2010.

11 . Eleam. R. «La leyenda viva de Serrat». Revista Bohemia. La Habana, 1997.

Festival Eurovisión 1968.
Consecuencias para Serrat

Actúa por primera vez ante las cámaras de Televisión Española (TVE); tres canciones en catalán rompen las normas imperantes: nunca antes se había permitido cantar en ese idioma...

Índice

• Créditos
• Dedicatoria
• Prólogo
• A modo de prefacio
• Serrat. Sus huellas en Cuba
• Agradecimientos