John Williams: vida y obra

Andrés Valverde

• Editorial: Editorial Berenice
• ISBN del libro electrónico:
  9788415441458
• Año: 2013

Este libro es una pionera monografía que pretende ofrecer al lector una completa visión acerca de la figura del gran compositor norteamericano John Williams, autor de las bandas sonoras de toda una vida: las sagas de La Guerra de las Galaxias, Indiana Jones, Parque Jurásico o Harry Potter, y de películas inolvidable como E.T., La lista de Schlinder o Lincoln; y también de una importante obra para concierto, menos conocida entre el gran público. Narrado a su vez de forma biográfica para conocer tanto al músico como a la persona y enriquecido además con anécdotas de su vida tanto personal como profesional.John Williams: Vida y Obra muestra por vez primera en un solo libro todos los aspectos referentes sobre este gran músico y está dividido en dos partes, la primera realiza un recorrido por décadas en orden cronológico. En ella se da a conocer la historia musical y personal de Williams. La segunda parte profundiza en su obra mediante un estudio detallado de la orquestación, estilos, influencias, géneros y realiza un "viaje analítico" por sus grandes sagas cinematográficas.Además se incluyen análisis musicales, guías de audición, catálogo cronológico de obras y listados analíticos para que sirva también como manual de consulta y referencia.Todo el legado vital y musical de John Williams, desde su Boston natal, su vida familiar, Tanglewood, las mas famosas partituras escritas para el cine de Spielberg, sus obras de concierto menos conocidas y un juego de imágenes y partituras extra para disfrute de sus seguidores.

De 2011 EN ADELANTE

La fidelidad de un compositor.
Una larga amistad con Spielberg

John Williams y Steven Spielberg son actualmente el binomio cinematográfico más duradero, exitoso e influyente de todos los tiempos. Cuatro décadas donde el respeto y aprecio mutuo permanecen intactos en todos los trabajos. En los últimos años no solo han continuado colaborando, dos filmes en 2011 y uno en 2012, sino que han realizado conciertos presentados y comentados por Spielberg. Como ejemplo, el ofrecido el 24 de octubre de 2012: An evening with John Williams, Steven Spielberg and the Atlanta Symphony Orchestra. El caso del cineasta es muy especial, pues no es común ver a un director presentar tan orgulloso al compositor de sus películas. Afortunadamente éste ama la música, siendo de joven un ferviente coleccionista de bandas sonoras. De hecho, antes de conocerlo en persona, ya admiraba su obra. Asimismo el maestro ha admitido muchas veces la suerte que tuvo conociendo al realizador; alguien capaz de granjearse prestigio ratificando en todo momento la importancia del trabajo en equipo, admitiendo cómo un grandísimo porcentaje del éxito en sus películas se debe a la música de su amigo. Incluso a veces ha planeado o adaptado escenas en base a estas composiciones.

Manteniendo la fidelidad a Spielberg, el compositor ha puesto música al primer filme de animación en su carrera: Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio (The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn, 2011). Para la ocasión escribe música con una densa y compleja orquestación, utilizando todos los recursos disponibles de una extensa formación sinfónica al retratar las escenas. Es del tipo de partituras que necesitan varias escuchas; fundamental para apreciar mejor los motivos, matices, armonizaciones y texturas escritas. La música de Tintín es un extraordinario trabajo, que sin estar a la altura de otras obras en cuanto a estructura y uso de leitmotivs, merece un importante lugar en su carrera. El compositor realiza su primera incursión en el cine de animación y sale muy airoso del proyecto, aportándole un grado más de experiencia cinematográfica y particularmente en el género.

La pieza The Adventure Continues parece inspirarse en la opera italiana de Rossini y Donizetti, sobre todo por su estilo vivaz en la orquestación. Puede tener cierta lógica pues en la película presenciamos una secuencia operística, reflejada en el álbum con el nombre Presenting Bianca Castafiore. Aquí hace uso de fragmentos de «La Cavatina de Rosina» pertenecientes al Barbero de Sevilla de Rossini y de «Je Veux Vivre» de Romeo y Julieta de Gounod, contando para las mismas con la voz de la soprano Renée Fleming. De todas formas, la pieza en cuestión forma parte de su repertorio de «Capa y espada», muy bien empleada en escenas de duelo entre piratas. The Adventure Continues fue grabada el 26 de julio de 2011 en Sony Picture Studios. Un motivo más que suficiente para destacar la música de Tintín.

El siguiente proyecto de Steven Spielberg fue War Horse (2011), una película rodada y ambientada en Inglaterra. Poseedora de grandes escenas paisajísticas, ofrece al maestro la posibilidad de escribir bellos pasajes orquestales para las mismas. Todo en un estilo personal, aunque influido voluntariamente por compositores de la escuela nacionalista inglesa de principios del siglo XX, entre ellos el músico Ralph Vaughan Williams. War Horse es un ejemplo de la admiración y conocimiento mostrados hacia este tipo de música. Cuando ha tenido oportunidad de componer dentro del estilo, lo ha hecho de forma solvente y con gran gusto.

El maestro, al usar melódicas maderas y bellas armonizaciones en la cuerda, no solo muestra una característica propia sino relación con este movimiento nacionalista inglés. Además de ser un autor puramente americano también posee esta vertiente, reconocida por él mismo varias veces. De hecho en el telefilme Jane Eyre (1971) tuvo ocasión de crear una excelente obra de inspiración inglesa. Curiosamente este trabajo es uno de los preferidos del maestro, demostrando su apego a este tipo de composici...

Índice

• Prólogo: el último gran maestro
• PRIMEROS AÑOS
• LOS 60
• LOS 70
• LOS 80
• LOS 90
• 2000-2010
• De 2011 EN ADELANTE
• LAS SAGAS. UN VIAJE ANALÍTICO
• Conclusión
• Epílogo: John Williams.Leyenda viva de América
• John Williams(Cronología/discografía)