- 315 páginas
- Spanish
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Descripción del libro
Ser creativo no solo expresa un deseo en las sociedades contemporáneas, sino que se ha convertido en un imperativo y en un modelo cultural universal. ¿Cómo la idea minoritaria y elitista de la creación estética del artista, asociada a la realización de un potencial natural e innato, ha llegado a forjar un modelo social de la creatividad universalmente vinculante? Andreas Reckwitz analiza críticamente cómo este imperativo se ha desarrollado desde los años setenta del siglo pasado hasta la actualidad, extendiéndose a los más diversos ámbitos de una manera tan contradictoria y conflictiva como eficaz, en un marcado proceso de estetización social: en el arte de vanguardia y el posmodernismo, en la psicología de la creatividad y del crecimiento personal, en la economía de la innovación y las industrias creativas, en los medios de comunicación y el star system creativo o en el urbanismo de las ciudades creativas. Indaga así en cómo la transformación de los viejos ideales emancipadores de la creatividad ha traído consigo nuevos tipos de coerciones basados en la innovación estética permanente, en un ciclo interminable y nunca satisfactorio de actos creativos.Andreas Reckwitz es profesor de Sociología en la Universidad Humboldt de Berlín. En su obra ha analizado la genealogía de la creatividad como imaginario social tardomoderno y la singularidad como rasgo distintivo de la época actual. Die Gesellschaft der Singularitäten [La sociedad de las singularidades] fue galardonado con el Premio Bávaro del Libro (2017). En 2019, obtuvo el Premio Leibniz de la Sociedad Alemana de Investigación (DFG). Colaborador frecuente de Die Zeit y Der Spiegel, las obras de Reckwitz han sido traducidas a más de quince idiomas. Entre sus últimos ensayos publicados en español, se encuentran El fin de las ilusiones (2022) y Tardomodernidad en crisis. Por un horizonte social alternativo (2022), junto a Hartmut Rosa.
Preguntas frecuentes
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Información
Índice
- INTRODUCCIÓN. LA INEVITABILIDAD DE LA CREATIVIDAD
- CAPÍTULO 1. ESTETIZACIÓN Y DISPOSITIVO DE CREATIVIDAD: EL RÉGIMEN SOCIAL DE LA NOVEDAD ESTÉTICA
- CAPÍTULO 2. LA "CREACIÓN" ARTÍSTICA ENTRE EL GENIO Y EL PÚBLICO: LA FORMACIÓN DEL CAMPO DEL ARTE MODERNO
- CAPÍTULO 3. ARTE CENTRÍFUGO: LA DISOLUCIÓN DE LOS LÍMITES DE LAS PRÁCTICAS ARTÍSTICAS
- CAPÍTULO 4. EL ASCENSO DE LA ECONOMÍA ESTÉTICA: INNOVACIÓN PERMANENTE, INDUSTRIAS CREATIVAS Y ECONOMÍA DEL DISEÑO
- CAPÍTULO 5. LA PSICOLOGIZACIÓN DE LA CREATIVIDAD: DE LA GENIALIDAD PATOLÓGICA A LA NORMALIZACIÓN DEL YO COMO RECURSO
- CAPÍTULO 6. LA GÉNESIS DEL STAR SYSTEM: LA CONSTRUCCIÓN MEDIÁTICA DE LA INDIVIDUALIDAD EXPRESIVA
- CAPÍTULO 7. CIUADES CREATIVAS: LA CULTURIZACIÓN DE LA CIUDAD
- CAPÍTULO 8. SOCIEDAD DE LA ESTETIZACIÓN: ESTRUCTURAS, DISONANCIAS, ALTERNATIVAS
- BIBLIOGRAFÍA
- NOTAS