Este trabajo propone un profundo examen de la naturaleza y la función del arte en la existencia humana, mediante un rastreo de la evolución del concepto de arte de Friedrich Nietzsche, quien parte de una concepción metafísica temprana y desarrolla un enfoque posterior, más racional y centrado en el ser humano.
Es una forma amplia de pensar el arte, no como una representación de la verdad absoluta o la belleza divina, sino como una actividad genuinamente humana que puede revelar mucho sobre nuestros valores, nuestros impulsos, nuestras concepciones fundamentales y nuestros intentos de encontrar significado en un orbe que, en ocasiones, sobre todo en la contemporaneidad, parece carecer de sentido, justificación y validez.
El libro contribuye al estado actual del conocimiento y la investigación en el terreno de la estética, la filosofía, la hermenéutica y la teoría cultural, a la vez que ofrece una comprensión clara de la evolución intelectual de Nietzsche, desde su visión metafísica del arte como una reconciliación de las tensiones existenciales hasta su posterior análisis racional e histórico de la obra artística, entendida como un proceso humano, corporal y biológico. Asimismo, ayuda a aclarar la trayectoria del pensamiento de Nietzsche, que a menudo se considera fragmentado, contradictorio y conflictivo entre sus diferentes periodos de producción.
La obra está destinada a una audiencia académica e intelectualmente comprometida; en particular, a investigadores, estudiantes y lectores interesados en la filosofía estética nietzscheana, a investigadores de las obras de Nietzsche y a quienes investigan las intersecciones entre el arte, la cultura, la literatura y la filosofía.