Questo è un libro che vorrebbe gettare dei ponti. Non soloponti fra la letteratura e il cinema, ma anche fra la teoria e lapratica realizzativa, fra il mondo accademico e il mondo professionale,fra lo stile erudito delle pubblicazioni critiche e analitichee lo stile pragmatico – tanto da rischiare, a volte, una certasuperficialità – dei manuali americani.
Abbiamo cercato una via di mezzo che potesse soddisfare tantoun lettore animato da curiosità intellettuale – che chiede precisazionidisciplinari e indicazioni bibliografiche per poter verificaree approfondire, seguendo le piste dei propri interessi –, quantoun lettore animato dalla voglia o dalla necessità del fare: quella acui i libri americani si rivolgono quando il loro titolo inizia conHow to Make... In materia di sceneggiatura, per esempio, ci sonomanuali ben riusciti e di grande successo, come il Making a GoodScript Great di Linda Seger o il più recente How to AdaptAnything into a Screenplay di Richard Krevolin. A quest'ultimolibro ci siamo in parte ispirati nella seconda parte del volume perla libertà nel metodo di analisi, che a nostro parere deve soprattuttoservire a comprendere a fondo le specificità, i punti di forzae i lati deboli del singolo testo, senza rimanere vittima di schemiastratti e obbliganti, cui rischia di sfuggire l'originale ricchezza diun film, che è sempre un'opera d'arte nuova e "singolare".
Letteratura e cinema sono nel mondo accademico due ambitisostanzialmente separati. In questo libro cerchiamo di mostrarecome questa separazione non renda conto dei continui e importantissimireciproci influssi: questi due mondi sono di fattomolto più legati e comunicanti di quanto non siamo soliti pensare.
Tratto dalla Prefazione dell'Autore
