Identidades musicales

Semejanzas entre el jazz y el son jarocho

Ik'Balam Moyrón Castillo

• Publisher: Editorial Universidad de Guadalajara
• Year: 2021
• eBook ISBN: 9786075712406
• Edition: 1
• Topic: Media & Performing Arts
• Subtopic: Music

Las páginas de este libro muestran los resultados de una investigación sobre el son jarocho y jazz, específicamente, de su música a partir de las semejanzas. Se abordan temas concernientes al ritmo, melodía, armonía, instrumentación y técnica. Dichos tópicos son comunes en bibliografías musicales de otras latitudes y especializaciones, sin embargo, en lo que atañe al son jarocho, son contados los libros que examinan solo a la música, y este número disminuye, si buscamos textos escritos por músicos o compositores. Eso marca la diferencia con este libro, debido a que las fuentes de consulta anteriores, y que mencionan aspectos musicales, se alejan de profundizar en ellos, pues se redactaron desde otras disciplinas o perfiles académicos. La falta de libros sobre la música del son jarocho, escritos por músicos o compositores de son jarocho con formación académica, es una carencia que comprobó el autor en su investigación. El contenido de esta publicación es una respuesta a esa falta bibliográfica, por lo que esperamos que sea una referencia que permita ver la universalidad de los instrumentos del son jarocho y sus capacidades. Esta nueva fuente de consulta es apta para estudiosos de diferentes niveles y músicos con sed de conocimientos, e incluso, para alguien ajeno a la mecánica de la música, quien se dará cuenta de los procesos y elementos que confluyen en ambas identidades musicales.

Formas de tocar y digitaciones

Las formas tradicionales de tocar los instrumentos de son jarocho han evolucionado, pero, a la par de esto, los principios sonoros o enfoques se han mantenido, aparte de las herramientas que se empleen para tocar. Es el caso de los instrumentos de la guitarra de son, donde se utiliza tradicionalmente una espiga hecha con cuerno de vaca o toro. El ataque con este material genera un timbre y proyección característico, pues la dirección del golpe es principalmente hacia abajo y, en menor medida, alternado.

La razón principal de que el golpe sea hacia abajo es por la proyección de sonido en el fandango, hay que hacerse oír sobre las decenas de instrumentos. Esta práctica ha permeado en los grupos que recrean el fandango en el escenario, descartando las posibilidades de dinámicas de menor intensidad.

Tan marcada es la influencia de tocar y cantar fuerte, que cualquiera que no vaya de acuerdo con esto, se le llegue a juzgar como alguien que no sabe tocar o que no toca bien, solamente tomando en cuenta el volumen que proyecta y descartando todo lo demás, como el sentido del tempo, vocabulario rítmico, melódico y armónico, etc.; solo se reconoce la calidad de lo anterior si suena fuerte.

A los ejecutantes que utilizan matices, se les han reconocido y respetado sus elecciones sonoras, principalmente por su experiencia, “jerarquía” o por sus logros. Es gracias a este tipo de ejecutantes que la música ha podido evolucionar y crear otros vocabularios de expresión que también han estado ahí, pero disfrazados entre tantos instrumentos.

Herramientas para tocar las guitarras de son y guitarras grandes

La espiga

Este elemento varía en su longitud y grosor, pero por lo general rebasa los diez centímetros y los tres milímetros, en el caso de las espigas para guitarra de son, mientras que las que se usan para tocar guitarra grande tienen más espesor y la longitud solo se determina para ajustarse a la mano.

La dirección del golpe con la espiga es hacia abajo y cada golpe coincide con la digitación, excepto cuando hay cuerdas al aire, donde no se digita. Este tipo de ataque se asemeja al staccato o de sonidos cortos, pero hay algunos ejecutantes tradicionales que han podido acercarse a tocar legato, aun usando la espiga; uno de los mejores ejemplos de ello es don Andrés Vega.

Algunas y algunos ejecutantes de guitarra de son llegan a alternar el ataque con la espiga cuando tocan a volúmenes bajos, si el fandango no es numeroso, y es fácil hacerse oír, o cuando hay figuras y tangueos que implican cambiar mucho de cuerda.

La plumilla de plástico

Durante la década de 1990, los ejecutantes de guitarra de son que empezaban a tocar con más regularidad en escenarios que ...

Table of contents

• Índice
• Introducción
• Explicación de los términos musicales
• Apuntes sobre la afinación de los instrumentos del son jarocho
• Rangos instrumentales
• Semejanzas entre el jazz y el son jarocho
• La rítmica del son jarocho y sus formas musicales
• Intervalos
• Escalas
• Notas de aproximación
• Análisis y construcciones melódicas del son jarocho
• Tangueo
• Modos
• Acordes y progresiones
• Formas de tocar y digitaciones
• Recomendaciones bibliográficas
• Recomendaciones discográficas