Verfemte Autoren

Werke von Marina Cvetaeva, Michail Bulgakov, Aleksandr Vvedenskij und Daniil Charms auf den deutschen Bühnen der 90er Jahre

Swetlana Lukanitschewa

• Verlag: De Gruyter
• Jahr: 2015
• ISBN drucken:
  9783484660403
• eBook-ISBN:
  9783110921144
• Thema: Literature
• Thema: European Literary Criticism

Der Zerfall der Sowjetunion und die Nivellierung der Grenzen zwischen Ost und West nahm unter den Ereignissen, die das Leben in Europa am Ende des vergangenen Jahrhunderts bestimmten, einen wesentlichen Platz ein. Da Deutschland die Ost-West-Annäherung auf eigenem Boden erlebte, war auch die Reflexion dieses Prozesses auf der deutschen Bühne im Vergleich zu den anderen europäischen Theatern sehr aufschlußreich. Unter den Werken, die kurz vor und nach der Wende von den deutschen Regisseuren entdeckt wurden, sind Texte von russischen Autoren, die in der Sowjetunion der 20er und 30er Jahre zum Opfer des Systems geworden sind, von besonderer Bedeutung. Ihre Stücke, die nicht mit dem Dogma des sozialistischen Realismus übereinstimmten und daher verboten waren, fanden ihren Weg in die westeuropäischen Länder und entfalteten um die Jahre der Wende neue Aktualität, besonders für das moderne deutsche Theater.

Das vorliegende Buch widmet sich den exemplarischen Analysen der Inszenierungen von Werken Marina Cvetaevas (1892-1941), Michail Bulgakovs (1891-1940), Aleksandr Vvedenskijs (1904-1941) und Daniil Charms' (1905-1942).

Inhaltsverzeichnis

• 1. Einleitung
• 2. Zur Rezeption der russischen Neo-Romantik der 20er Jahre im deutschen Theater: Marina Cvetaeva
• 2.1. Zur Forschungslage
• 2.2. Phoenix als dramatischer Text
• 2.3. Der Traum von Casanova: Phoenix an der Schaubühne Berlin
• 3. Zur Rezeptionsgeschichte der russischen satirischen Literatur der 20er und 30er Jahre im deutschen Theater: Michail Bulgakov
• 3.1. Zur Forschungslage
• 3.2. Sojkas Wohnung als dramatischer Text
• 3.2.1. Das brisante Gespräch über die Freiheit: Paris, Paris am Deutschen Theater Berlin
• 3.3. Hundeherz als literarischer Text
• 3.3.1. Ein Exposé für das 20. Jahrhundert: Hundeherz am Gostner Hoftheater Nürnberg
• 3.3.2. Ein mißglücktes Experiment: Hundeherz am Ernst-Deutsch-Theater Hamburg
• 3.4. Moliere oder Die Kabale der Scheinheiligen als dramatischer Text
• 3.4.1. “Die Bretter, die die Welt bedeuten”: Moliere oder Die Verschwörung der Heuchler am Münchner Prinzregententheater
• 3.4.2. Eine Hommage an die Komödianten: Molière oder Die Kabale der Scheinheiligen am Schauspielhaus Neubrandenburg
• 4. Zur Rezeptionsgeschichte der russischen prä-absurden Literatur im deutschen Theater: Aleksandr Vvedenskij und Daniii Charms
• 4.1. Zur Forschungslage im Westen
• 4.2. Zur Forschungslage in Rußland
• 4.3. Weihnachten bei Ivanovs von Aleksandr Vvedenskij
• 4.3.1. Die literaturwissenschaftliche Rezeption
• 4.3.2. Die Struktur des Stückes und seine Fabel
• 4.3.3. Grand-Guignol: Weihnachten bei Ivanovs am Thalia Theater Hamburg
• 4.3.4. Zwischen metaphysischer Tragödie und satirischem Lachtheater: Weihnachten bei Ivanovs am Schauspielhaus Düsseldorf
• 4.3.5. Japanisches ‘Bunraku’ läßt grüßen: Weihnachten bei Ivanovs am Maxim Gorki Theater Berlin
• 4.4. Charms auf der deutschen Bühne
• 4.4.1. Zur Aufführungssituation der Werke von Charms in Deutschland
• 4.4.2. Ein Kaleidoskop grotesker Bilder: Der Glyzerinvater oder Wir sind keine Heringe am Zan Pollo Theater Berlin
• 4.4.3. Becketts Verwandschaft: Die rausfallenden alten Weiber an der Berliner Volksbühne
• 4.4.4. Elizaveta Bam als dramatischer Text
• 4.4.5. Eine Huldigung an das Oberiu-Theater: Elizaveta Bam auf der Studiobühne Bayreuth
• 4.4.6. Ein Blick auf die Aggressivität des heutigen Alltags: Rindviecher sollen nicht lachen auf der Studiobühne Köln
• 4.4.7. Eine Überlegung zum Wesen des Absurden: Es geht ein langer Mann auf der Studiobühne des Instituts für Theaterwissenschaft der Universität München
• 5. Blick über die Grenzen
• Abbildungsnachweis
• Literaturverzeichnis