Le crépuscule des superhéros

Antonio Dominguez Leiva, Nick Butch, Pierre-Paul Ferland, André-Philippe Lapointe, Boris Nonveiller, François D. Prud'homme, Gabriel Tremblay-Gaudette, Jean-Michel Berthiaume

• Éditeur: Éditions Ta mère
• Année: 2017
• ISBN de l'eBook: 9782924670071
• Sujet: Littérature
• Sujet: Dissertations littéraires

Pourquoi a-t-on cru bon d'assassiner Robin? Qu'est-ce qui se cache derrière le masque de l'impitoyable Judge Dredd? À quel jeu jouent les personnages issus de la plume d'Alan Moore? Le scénariste Mark Millar n'est-il qu'un trublion? De quoi un superhéros créé par un bédéiste cynique aurait-il l'air? Comment Nietzsche permet-il de mieux comprendre Watchmen? Pourquoi les excès de violence des superhéros en viennent-ils à troubler les fans les plus enthousiastes? Comment la condition hypermoderne du monde contemporain affecte-t-elle les modes de production, de consommation et de réception du récit de ces personnages mythiques?Même s'il a été démontré maintes fois que, pour le superhéros, la mort est une condition réversible, il n'empêche qu'en raison de son âge, l'usure des années se fait de plus en plus sentir chez le justicier masqué. Les huit auteurs de cet ouvrage mettent en lumière les différents signes de cette dégradation morale et éthique.Bienvenue dans Le crépuscule des superhéros.

Why so problématique?

Jean-Michel Berthiaume

« Adults are just obsolete children1. »
— Marshall McLuhan

Omniprésent sur la scène culturelle contemporaine, le récit de superhéros se multiplie sur nos écrans de cinéma à une vitesse sidérante, à un point tel que la part moins enthousiaste du public cumule les attaques à son endroit, dénonçant notamment sa surexposition. Dans mon cas, bien que la qualité de ces œuvres cinématographiques varie énormément, je me réjouis de chaque nouvelle parution, non pas pour le divertissement qu’elle me procure, mais plutôt parce que chaque sortie est accompagnée de la résurgence d’une question, souvent fondamentale pour le genre du superhéros, que l’on ne posait que timidement à une époque moins imprégnée de ces personnages. Chaque nouvelle sortie de film permet de faire progresser le champ des études sur la culture populaire en démultipliant les opportunités de questionnement. Par ailleurs, les réflexions reliées au superhéros, autrefois échangées entre une poignée d’aficionados et d’intellectuels, deviennent aujourd’hui la manne des forums de discussion en ligne et de la presse culturelle.

La sortie récente de Batman v Superman : Dawn of Justice de Zach Snyder et David S. Goyer permet d’examiner à nouveau une problématique qui m’a longtemps préoccupé, non pas car c’est une question cruciale qui passe souvent inaperçue, mais plutôt car le fait d’y répondre m’oblige à me positionner dans mon fandom. Or, les questions qui nous forcent à prendre position sur un sujet que nous aimons tant sont souvent les plus difficiles à aborder. D’une certaine manière, éviter d’y répondre jusqu’à présent m’a permis de ne pas prendre acte de l’éléphant en spandex dans la pièce.

La question étouffée à la sortie d’un film jugé trop sombre, comme c’est le cas pour Batman v Superman : Dawn of Justice, est celle-ci : pourquoi donc commençons-nous seulement à considérer le superhéros comme « mature », « réaliste » et digne d’une réflexion sérieuse dès qu’il y a présence insistante et soutenue de violence? En quoi la représentation d’un crime réaliste2 et de l’ambiguïté morale permet-elle à une œuvre d’accéder à un statut plus « important »? Pourquoi n’avons-nous commencé à traiter la bande dessinée de superhéros comme une expression artistique digne d’intérêt et d’analyse qu’après la création d’œuvres qui mettent en scène des excès de violence? Cette violence problématise la légitimation du comic book3, car elle donne à croire que c’est seulement à partir de celle-ci qu’il serait possible d’aborder des thématiques adultes. Ici, j’utilise le terme mature non pas simplement pour signifier que le comic book s’oriente vers un public averti, mais aussi qu’il est digne d’une attention des connaisseurs et de l’intelligentsia. L’épithète mature est aussi très connotée dans le métalangage du comic book, car elle est apposée aux couvertures de diverses publications : « for mature readers only4 ». Il me semble dès lors problématique d’observer que c’est avec la parution de Watchmen et de The Dark Knight Returns que l’on s’est permis d’affirmer que le comic book n’était plus simplement pour enfants5. Ceci revient à dire qu’il est réduit à une forme artistique qui ne retrouve ses lettres de noblesse que lorsqu’elle aborde les thématiques de l’ultraviolence, du viol, du fascisme et d’autres délits majeurs.

Ce raccourci intellectuel me semble néfaste, car cette façon de ne conférer au récit superhéroïque le titre d’œuvre mature que lorsqu’il aborde des problématiques liées à la violence fait fi de l’ensemble des expériences humaines non perçues par le prisme de la violence. La maturité ne passe pas simplement par les excès. De plus, l’argument se retourne contre lui-même quand l’on considère que Watchmen et Dark Knight sont des fables qui visent principalement à faire l’étalage de cette perte d’innocence quant aux costumes colorés et aux superpouvoirs impressionnants. En outre, les deux œuvres les plus emblématiques de la supposée « transition vers le comic book mature » sont des œuvres qui avaient pour objectif principal de souligner l’omniprésence de la violence dans les médias (et dans la société en général) et de tenter de renverser le cours des choses. Il en a résulté un échec lamentable si l’on observe...

Table des matières

• Page couverture
• Titre
• Crédits
• Table des matières
• Préface - Tout ce qui monte redescend : les superhéros crépusculaires
• Inconstances Du Superhéros
• A death in the family : Sacrifier Robin afin de passer à l’âge moderne
• L’illusion du superhéroïsme moorien
• Judge Dredd ou les charmes ambigus du superfascisme
• Mark Millar et Kick-Ass : Déconstruire pour mieux régner
• Lutter sans conviction et triompher sans gloire
• Watchmen, l’aube d’une humanité
• Why so problématique?
• Bibliographie
• Du même Editeur/Collection
• Quatrième de couverture