Entre réalité et virtuel

La captation de mouvement au cinéma

Justin Baillargeon

• Éditeur: Éditions de L'instant même
• Année: 2021
• ISBN de l'eBook: 9782895025276
• Sujet: Art
• Sujet: Médias numériques

Captation de mouvement et captation de jeu, notions relativement récentes étudiées dans cet ouvrage, induisent une remise en question de la façon de faire du cinéma. Ce livre n'a toutefois pas la prétention de proposer une redéfinition du cinéma tel que nous le connaissons. Il a plutôt pour objectif de soulever des questions et de provoquer des discussions et des débats sur son état actuel, et, par la même occasion, sur son avenir.Dans cette optique, Justin Baillargeon propose de donner aux lecteurs et aux lectrices quelques outils pour alimenter leur réflexion en décrivant l'évolution constante de ces procédés, mais également en expliquant comment la captation de mouvement et de jeu a su se frayer un chemin au sein du septième art, jusqu'à devenir l'une des technologies les plus fréquemment utilisées dans le domaine des effets visuels. Enfin, pour illustrer son propos, il effectue une analyse comparative de deux films qui partagent le même univers fictif, l'un réalisé en prises de vues réelles (Tintin et le mystère de la Toison d'Or, Jean-Jacques Vierne, 1961) et l'autre en captation de jeu (The Adventures of Tintin, Steve Spielberg, 2011). Il met ainsi en évidence les situations pour lesquelles les techniques de saisie de mouvement ainsi que le cinéma virtuel sont des outils indispensables à la réalisation de certains projets.

Conclusion

Souvent décriée, la captation de mouvement et de jeu, comme nous l’avons démontré dans cet ouvrage, a ouvert le champ à bien des interrogations, tant sur le plan technologique que sur le plan éthique. Les films tournés grâce à ces outils numériques sont de véritables oxymores du cinéma, puisqu’ils ne sont pas tout à fait filmés en prises de vues réelles, ni en animation au sens traditionnel du terme. L’histoire nous a démontré que les technologies de saisie de mouvement continuent de s’améliorer et d’évoluer au fil des ans et des films qui les emploient. Il est d’ailleurs possible d’établir à ce propos un lien entre la captation de mouvement et de jeu et des techniques passées telles que la photographie séquentielle et la rotoscopie, qui saisissaient en quelque sorte les mouvements corporels d’êtres humains. En dépit des voix qui associent déshumanisation et avènement des images de synthèse, la captation de mouvement et de jeu évoque plutôt la nature même du cinéma. À ce propos, Jean-Baptiste Massuet fait observer

[qu’]en reprenant la notion de jeu d’acteur à sa source — une volonté mentale, mêlant imagination, émotion et intellect, visant à simuler une personnalité en la transférant aux muscles du corps pour retranscrire cette conceptuali­sation psychique à un niveau physique —, la performance capture en retrouverait l’essence cinématographique, à savoir la capture de l’âme à travers l’enregistrement du corps en mouvement. Le corps n’est plus ce qui constituerait l’acteur, ce qui le définirait, mais plutôt une illusion cinématographique dont il faut se défaire pour retrouver l’essence du jeu : le mouvement corporel extériorise la prestation (p. 288).

C’est bien ce rapport au mouvement qui sert d’ancrage à la réalité, car si l’on y réfléchit, tout cinéma est en effet du cinéma d’animation. Nous l’avons vu dans ce livre, le réalisme auquel nous sommes exposés dans les films ayant recours à ces techniques est souvent remis en question par des détracteurs. C’est la raison pour laquelle il est préférable de se tourner vers un réalisme qui, comme l’indique Chris Marker, « ne va pas forcément de pair avec le perfectionnement de la représentation. Il ne vient pas de l’imitation de la réalité, mais de la référence à une représentation admise de ladite réalité » (1953). Car, de toute évidence, « quel que soit le film », comme l’affirme André Bazin, « son but est de nous donner l’illusion d’assister à des évènements réels se déroulant devant nous comme dans la réalité quotidienne » (2010, p. 66-67).

M...

Table des matières

• Couverture
• Faux titre
• Page titre
• Page légale
• Remerciements
• Préface
• INTRODUCTION
• I. UNE HISTOIRE EN MOUVEMENT
• II. La révolution tranquille26
• III. Vers une redéfinitiondu cinéma
• Conclusion
• Personnes consultées pour la rédaction de cet ouvrage
• Références
• Notes
• Table des matières
• Dans la même collection
• Quatrième de couverture